《艺术的精神》
罗伯特·亨利 著，张心童 译，浙江人民美术出版社
引文
真正理解了艺术便知道，艺术是任何人都会涉及的领域。简而言之，它指的是将任何一件事情做好的能力。它并非外在，附加的事情。一旦一个人心中的艺术家被唤醒，无论他从事何种职业，他都拥有了发明探索的能力，变得大胆，敢于表现自我。他引起大众的兴趣。他掀起波澜，他扰乱人心，他启发心智，他带来更深的领悟。
唯有孤独，让你认清自己。
你舍弃了一些，但也收获了一生的幸福。
正视你的情感，永远不要低估它。
艺术学习从一开始就要有大师风范。
想要引起大众的兴趣，艺术家先要对自己感兴趣。
真正思考过，才能遇见自己。
笔触本身要会说话。画了，它就在了，由不得你。它要么是有意义的，要么是空洞的。
动全身而倾于一笔端。
笔触可以冰冷、淡漠、坚硬、清脆、畏缩、惧怕、忏悔、苍白、消极、粗鄙、懒散、寻常、清心寡欲、聪明、模棱两可或油嘴滑舌…
很多艺术匠人能够轻松地临摹事物的表象，很有一套本领。当然也有一些人能感受到表象背后暗藏的意义，他们以表运法，以法达意，得其真实。倘若感受不到暗藏之意，看到的则只是一系列表面之象。乍看之下，或许新颖动人，但很快便兴味索然。这股暗流便是生活的真实，它潜藏在一切表象之下。我并不是说，大师就能随时透彻地洞悉一切，而是说大师感受到了这股暗流，用作品记录下这种感受的份量，这也是他作品的价值所在。正视事物背后持久的生命力，给眼睛上了一课，让画家纵笔生妙。技法为达意而生。绘画要一气呵成，带着股意气，不能缩手缩脚。实际上，要保持工作状态，人在其境，笔在其握，兴至而笔到。
人要给予，正如鸟要鸣唱。艺术家教给人活着的意义。相信艺术的目的是赚钱的人是在自我欺骗。艺术家教给人们，人活于世，是为了像小孩子一样玩耍。而这是一种成熟的玩耍—是心智才能的玩耍。所以我们有了艺术和发明。
