之前几期聊的都是宏大问题,最新这一期,我们要来谈一部具体的电影。
聊哪一部,一开始确定的标准是,非院线热映片,但应该是近年上映的一部华语片,且它和当下华语电影生态有密切联系。
于是列了一个长长的片单,包括《色,戒》《神探》《毒战》《白日焰火》《无人区》《芳华》《风中有朵雨做的云》等等,但突然,我们俩人同时提到了——
《罗曼蒂克消亡史》,就它了。
在阿吴的眼里,它几乎已经锁定了2010年代最佳院线公映华语片的位置。注意限定语,是2011-2020年这十年内(其实延伸到今天也毫无问题),在国内院线公映过的华语片。同时它也是这段时期最被低估的国产片,豆瓣不过7分多,还行,但不算很突出。被低估的原因是,这部电影的表达逻辑,太隐晦和巧妙了。
而在老马的眼里,这部影片就算不是十年最佳,至少进入前五也没问题。同时老马还认为,这部电影是一个中国电影导演就政治、历史、意识形态问题所能做到的终极表达。这样的终极表达在国产电影历史上屈指可数,也许只有《太阳和人》《让子弹飞》等屈指可数的几部做到过。
距离《罗曼蒂克消亡史》的上映已经过去七年了,我们当然就没必要像对待一部新片一样去聊它,因此,聊的主要还是这七年对理解影片带来的变化。
最后还讨论了2006-2018年,中国电影历史上这段相对特殊的狂飙时期里,出现了哪些冲破主流意识形态边界的作品,以及为什么最近五年就消失了。
老马:一个中年影评人,在播客领域重新出发。关于电影,了解的东西还不算少。
阿吴:也是一个中年影评人,也要在播客领域重新出发,有很多观点挑战多数人的常识。
01:18 阿吴心中的2010年代最佳华语片,老马心中的大陆导演之终极表达。
09:30 《罗曼蒂克消亡史》剧情回顾,若熟悉可跳过。
13:31 葛优和「北方客人」的交锋,不是铺垫戏,它是程耳导演的重要表态。
19:30 这部电影在惋惜民国「黄金十年」的结束。
24:46 这是「旧社会」的结束,也是「现代中国」进程的中断。
28:21 「真与假」的母题的四重含义,程耳在访谈里胡说八道?
33:00 童子鸡和妓女的故事里,藏着程耳的核心表达。
34:34 原型胡蝶的吴小姐和丈夫被拆散就是「罗曼蒂克的消亡」?「下个世纪才有人看懂这部电影」,只是程耳的迷影梗?他当然话里有话。
38:27 程耳的非线性叙事并不是抄昆汀·塔伦蒂诺。昆汀1995年来北京,和电影学院导演系的大一学生程耳产生了微妙的交集。
41:53 非线性叙事的乐趣是什么?浅野忠信的澡堂子和两份便当,都藏着小秘密。
44:44 葛优的新鞋底,光亮的车漆,簇新的馄饨摊。
47:32 《罗曼蒂克消亡史》和《黑社会》关心的东西完全不一样,后者侧面印证牟宗三的观点。
52:30 浅野忠信贡献了近年华语片最伟大的反派表演。这个角色身上的优雅和兽性不仅靠演技,更来自于个人魅力。顺便谈「人物弧光」的离谱错译。
60:18 坏人必须被绳之以法?程耳每次都挑战这一审查标准,竟然还都成功了。
61:45 《三峡好人》《疯狂的石头》《色,戒》从三个方向改变了国产电影。
64:21 《色,戒》令审查收紧,竟然是因为汤唯的刑场眼泪和一句「快走」。
68:45 《白日焰火》的分尸案与东北的时代阵痛密不可分,为何《南方车站的聚会》却退化为形式主义游戏和黑色电影模仿秀 ?
69:47 姜文和沈志华商量什么?《芳华》是非主流意识形态表达的绝唱,《风中有朵雨做的云》生不逢时。
71:31 最后的感慨:总觉得终于要起步了,谁知道那就是终点。