伴听音乐会：2014欧洲圣城音乐会（上）
01:12:15 Share

七分音符 七分干货三分甜各位好 我是陈希那您现在正在收听收看到的是固定音乐 talk show 节目七分音符那么我们今天的这个直播的主题啊这场音乐会是 2014 年的欧洲盛城音乐会其实在我们的节目系列当中啊盛城音乐会这应该是第四次播出了

盛城音乐会是什么意思呢首先它是柏林爱乐乐团每年三场最重要的演出之一柏林爱乐首先它会在新年的时候马上我们新年又要到了对吧新年的时候柏林爱乐它有新年音乐会然后到了每年夏天的时候它有一个森林音乐会

这个真的是在森林剧场当中进行的是一个户外的场次那还有呢就是我们今天要听到的圣城音乐会那这个音乐会呢最早是给柏林爱乐乐团过生日的然后后来呢每年都这样定下来它为什么叫圣城音乐会因为它会选择一座欧洲的历史名城

像我们之前的节目当中这个马德里这个勒罗斯像是希腊的一些城市欧洲一些城市它全部都出现过那今天的这场音乐会呢它的举办地就是柏林爱乐乐团的这个总舵柏林就是在德国的首都柏林

那么这场音乐会的指挥家巴伦博伊姆但是这场盛城音乐会和之前的盛城音乐会有一个很明显的区别就之前每一场盛城音乐会它其实都会有一个独奏家这个独奏家往往和他举办的城市或者选择的音乐风格是有很大关系的

但是这一场没有独奏家他只有巴伦伯伊姆领衔着柏林二乐团这个是为什么很有意思两个原因一个是 2014 年其实是巴伦伯伊姆和柏林二乐团合作的 50 周年的纪念年所以在这一年里乐团是把这个绝对主角的地位留给了这位著名的指挥家也是钢琴家巴伦伯伊姆所以让他来调配这场音乐会所以就没有独奏家了

还有一个是 2014 年也是大文豪莎士比亚他这个逝世的 450 周年的纪念年所以在这场音乐会的上半场的两首曲目当中都会和莎士比亚有关系等会我们就可以听到对 阿宁说的没错也称欧洲音乐会就是欧洲音乐会跟欧洲圣城音乐会它其实是同一个音乐会两种名字两种翻译方式而已

好 大家看直播的同时啊 还是记得多多点赞 评论 转发多多在评论区互动 也可以给七分音符打一打赏啊 让我们的热度冲的能够高一些那么我们今天的第一首曲目啊 这个曲子呢 其实对于一直看《我也拿心灵乐会》的朋友们 应该还算是比较熟作曲家的名字可能有点陌生 叫奥托尼古莱 但其实他的作品在我们节目里面也多次出现过啊

奥托尼古莱他的代表作就是《愉快的温莎夫人》这个歌剧当中的那首序曲这个作品也有一个很接地气的翻译方式叫做《温莎的风流娘们》因为这个剧里面所所这个影射出的这种阔太太的形象是当时有一点那么那么一点点反讽的这样的一个意思的所以说这部作品的这个序曲经常在音乐会当中独立演出那这个是 2014 年盛城音乐会的开场曲目

那今天我们的直播时间呢应该会超两个小时因为这场音乐会本身挺长的开场是这个愉快的温莎夫人的序曲然后接下来第二首曲目的一个应该是一个大家比较陌生的曲子这个是英国的作曲家埃尔加他的一个交响练习曲叫做法斯塔夫那这个呢我会用比较多的篇幅的时间来跟大家分享那音乐会下半场的曲目就是著名的柴克夫斯基的代表作之一他的《异小调》第五交响曲

这个作品出镜率非常高那这个作品呢我就不多聊了更多是让大家听啊柴五这个作品可能我们后面要单找节目来聊就像之前有一次聊柴六一样我起码要用两期节目的时间来好好聊柴五啊

好 那么我们就来听一下今天节目当中的第一首曲目也是 2014 年盛城音乐会的第一首曲目来自于巴伦伯伊姆职棒柏林阿约乐团的这个愉快的温莎夫人当中的序曲那这个音乐会的素材呢还是非常感谢鲍利斯特朗带来的提供音乐会的素材呢

好

《雷霆》

《雷霆》

啊

中文字幕——YK

啊

《雷霆》

好

好刚才我们听到的就是奥托尼古莱的代表作啊愉快的温莎夫人当中的序曲啊这是一个轻格局的序曲来自于 2014 年的欧洲圣城音乐会啊巴伦伯伊姆直棒柏林爱乐团带来的演奏啊

好 谢谢大家在今天直播的一开始就这么的积极啊我们已经有很多朋友打赏了要欢迎济公和这个云中漫步二位听友加入我们的粉丝团如果还有没有加入的话记得点击上方的黄色按钮加入一下也非常感谢狮子座小蓝小李拉爸爸行云曾新江雪儿这些听友的打赏我们点赞也已经 1.5 了大家可以继续多多点赞转发打赏

好刚刚这个作品啊这个愉快的温莎夫人啊这个作品呢很多人对于这个作品的感觉是听名字有点陌生听旋律觉得挺熟啊

这个作品啊如果你对于这个浪漫主义时期德国的歌剧熟悉的话这部作品我一直感觉它从听觉上和它这个它大概诞生在 1946 年 45 年 46 年 1945 到 1949 年这段时间不好意思 1845 到 1849 年这段时间如果我们把时间往前倒个 30 多年那那个时候最有代表性的德国浪漫主义歌剧就是卡尔玛冯韦伯的《自由射手》

我一直觉得这两部作品的序曲其实听起来有很多异曲同工的意思只能说这个愉快的温莎夫人序曲呢它在那种韦伯的浪漫的基础上呢更加融入了一些 19 世纪靠后这些史特劳斯家族轻音乐的这样一种特点但整体来说呢它都是非常绵柔的细腻的而不是那种特别的这个特别有戏剧冲突的那种那样的一种感觉啊跟意大利的这个歌剧真的还挺不一样的

所以这个愉快的温莎夫人当中啊还有一个合唱的片段叫月生小合唱也是多次在维也纳西林音乐会的舞台上被畅想啊上次的话应该是杜达梅尔值棒的那一年印象很深月生小合唱好所以这个作品是 2014 年的盛城音乐会的开场曲好为什么要选这个作品做开场啊它是有寓意的

很多人可能不知道的就是这个《愉快的温莎夫人》它原本并不是一个歌剧它原本是一个戏剧脚本那这个戏剧是谁写的呢就是著名的大文豪莎士比亚 2014 年是莎士比亚的逝世 450 周年的纪念年所以这场音乐会的这个指挥家巴伦伯伊姆也是把这个《愉快的温莎夫人》的序曲作为开场曲

好 那么接下来一个作品更有戏一些那这个接下来的作品呢可能大家会稍微有一些陌生这个是英国作曲家埃尔加他创作的这个交响练习曲叫做法斯塔夫这四个字我在评论区里面打一下法斯塔夫这四个字我来问一下大家这个就我们先不说这个作品就是法斯塔夫这个人听说过的回复一

没听说过的回复二听说过我们不说听过这个作品就先问听没听说过法斯塔夫可能这个名字我觉得多少有一些陌生就算熟悉也未必是在这个我们接下来这个作品当中听到我们阅友还是很厉害的好多人还是回了一尤其是像徐锡民小兰和行云阿宁这都是我们资深的听友云中漫步也很厉害

Eric 回来是歌剧的名字 对吧曾许诺也回来一但是大多数听友可能是对于这个法斯塔夫这个名字不是那么的熟悉就是法斯塔夫首先他是个人

他是个什么样的人呢他是莎士比亚的这个文学作品当中的一个人物这个是他的原型那莎士比亚当时有一个戏剧的脚本叫做亨利四世亨利四世当中的一个主角其实就是法斯塔夫那这个法斯塔夫最知名的一次音乐的改编其实不是在阿尔加的作品中而是在这个维尔蒂的作品当中

维尔蒂呢他是 19 世纪最重要的这个意大利歌剧的作曲家之一那他活了很长的时间维尔蒂的歌剧像之前我们有放过阿依达的片段有听过茶花女的片段像维尔蒂的歌剧一直就给人一个特别正的感觉这个 45 度仰天这个站着这样一种雄赳赳气昂昂的感觉

但是维尔蒂的这个歌剧创作当中有一部很特别就是这个法斯塔夫这是他整体创作的最后一部作品那也是他所有歌剧创作中唯一的一个喜歌剧也就是说比较轻松的他其他的歌剧创作基本都是属于正歌剧

所以维尔蒂的最后一个作品法斯塔夫正是以莎士比亚手上的这个角色为主角的那这个维尔蒂的那个歌剧作品也很有意思啊他的这个剧本其实并不完全按照法斯塔夫所在的这个莎士比亚的原作亨利四世写的他用了莎士比亚的两个作品一个是亨利四世还有一个就是我们前面听到的愉快的温莎夫人

这两个作品他捏一下重新写了一个剧本用来写他的歌剧法斯塔夫所以这是法斯塔夫这个角色最知名的一个呈现那除了这个歌剧之外我们要说第二著名的那应该就是埃尔加的这个作品首先埃尔加是谁啊埃尔加是一个英国作曲家这个大家现在心里面想一个问题啊就是你如果心里想想 19 世纪的这个著名的德国作曲家

心里应该能想出一些名字像是门德尔松啊像是舒曼啊这样的一些作曲家如果让你想想法国作曲家你可能会想到比才可能会想到这个伯料兹对不对想到这弗兰克啊这样一些作曲家但是如果这个时候我们来想英国作曲家你一定会觉得英国作曲家的数量比其他这几个大国作曲家远远要少

这就是因为英国虽然伦敦是一个很重要的音乐中心但是的确英国在整个 19 世纪尤其是靠前的这段时间没有出什么太多的一流的作曲家他这个往前追的话要追到巴洛克时期的普赛尔在普赛尔之后呢基本上就被这个德奥的作曲家给占据了在英国最有影响力的作曲家是这个亨德尔亨德尔他其实是个德国人

之后就没有出过什么英国作曲家,直到艾尔嘉的出现,小兰已经回复了《威风凛凛》进行曲,没错,这个是艾尔嘉的代表作,除此之外还有他的《谜语变奏曲》,他的《大提琴协奏曲》,以及他的《写给新婚妻子的爱的礼赞》等等,这些都是艾尔嘉的代表作。

那交响练习曲法斯塔夫呢其实在埃尔加的作品当中也是一个很重要的作品只是大家可能听的相对比较少原因就是因为这个作品写的其实挺复杂的时间很长这部作品的等会儿这个版本的完整演奏时间在 35 分钟左右而且从头到尾不停歇它是一个单乐章的作品

所以这就是这个作品非常奇特的一个地方了它的结构我们等会再说我们先来讲讲这个作品是怎么写法斯塔夫这个人的那法斯塔夫这个角色在莎士比亚的原作当中是一个什么样的形象呢首先他是一个胖子他是很胖的一个形象

这个胖子呢憨态可居而且爱吹牛爱插科打魂爱开玩笑而且自视甚高那最后呢他就是颠来倒去最后也没有落得一个特别圆满的结局所以这个角色呢首先他很适合作为一个喜歌剧的主角另外呢他身上有很多的这种复杂性格的这个融合在一起这种形象的角色往往是最吸引作曲家来为他创作的

好 那么这个曲子其实就是围绕着尤其一开始的片段是围绕着法斯塔夫这个形象来进行写作的我来问一下大家就是这个法斯塔夫形象我们刚刚说了是一个爱吹牛的胖子如果现在各位你是作曲家你会怎么来写这个爱吹牛的胖子来问大家两个问题首先我们从乐器的角度来说

如果你要写一个爱吹牛的胖子的话你会选择比较高音的乐器还是会选择比较低音的乐器来写来大家可以回答一下觉得你用高音的乐器写回复 1 你会用低音的乐器回复 2 就是要写一个爱吹牛的很搞笑的胖子你是用高音就回复 1 你是用低音乐器的话就回复 2 高音乐器还是低音乐器这个大家可以来回复一下啊

好如果你这么回复来呃有理由的话啊也可以这个直接回在评论区啊像河图洛书就会高音吧夸夸其谈啊回二的更多一些啊回二的更多一些啊您说对没错英国还有霍尔斯特等啊那都是在二家之后啊霍尔斯特温威廉斯到二十世纪其实一流的英国作剧家有很多了啊布里顿啊戴刘斯伯特威斯尔等等都是英国人了好大家发现没有回二的多啊

但一的也不算太少就是一个爱吹牛的胖子如果我用这个乐器来写的话我也会选择低音我也会回复二

就是因为首先胖子的形象啊他是一个球状的形象他出来的这个音色呢应该是比较低沉的我们很少听到胖子正常说话的时候是啊啊啊啊是这么拉着嗓子说话的所以他的整个给人状态我觉得是低音优先啊当然刚刚这个有听有说的啊夸夸其谈的这种感觉是不是也可以用低音做出来这个我们等会儿听音乐的时候就能发现

徐清明会一是身材二是俏皮这个回答很有意思啊来再问大家第二个问题就是这个如果我们要写一段旋律来写一个吹牛的胖子你觉得这个旋律的音调呢它应该是比较沉稳的还是比较跳跃的如果我们觉得沉稳的回复一觉得跳跃的回复二

然后再重复一下就是我们要用一段旋律来写一个爱吹牛的胖子你是用沉稳的旋律那就恢复一你是用跳跃的旋律那可以恢复二来大家继续来恢复啊又是有一有二所以你看一说到作曲的时候一说到创作的时候这个事就会和我们平常七分音符里面问大家的时候很不一样了对吧基本上五五开一和二好像差不多二更多一些现在二明显更多一些啊

大家注意我的问题啊我的问题是并不是用音乐写一个胖子我说的是用音乐写一个爱吹牛的胖子爱吹牛的胖子爱吹牛的人给人的形象往往是什么样的各位

这个问题如果我来回的话我也会选择二啊就是我会用一个跳跃的旋律就是爱吹牛的人呢往往生活里面给你的是一种不太靠谱的感觉对吧就是是一种有点轻浮的有点轻调的感觉所以为什么作曲家喜欢法斯塔夫大家应该明白了因为法斯塔夫是一个胖子他又是一个很轻调的形象所以这个时候这个角色本身就融入了很多的戏剧性

我们来听一听埃尔加他会用什么样的一段旋律来写这个法斯塔夫的主题他其实用的就是一个很跳跃的低音乐器的形象来听一下

好我想这个旋律很多人是第一次听啊就是你听起来应该不会觉得一上来觉得特别的好听啊应该不至于但是你会感觉到为什么他要这么写大佬大佬大佬就感觉这个这个胖子在那夸夸其谈的这种感觉已经出来了啊如果这个时候用高音乐器他很可能是一个很瘦的人

所以这个桑尼说了很形象对不对其实这中间并没有多少的不协和他用了一个音程叫做七度这个我就不多解释了就是总的来说它距离比较远那这种跳跃的旋律跟低音的大提琴和大管的音色一结合他马上这个法斯塔夫圆圆的形象就出来了我们可以再听一遍

我个人感觉啊这个法斯塔夫主题还是给的特别形象的就是他用了一个很聪明的办法让大家在看到这个标题以后就能感受出哦这就是那个爱吹牛的胖子啊

那这个作品因为很长,所以中间呢,其实埃尔加用了非常多的主题,主题非常多,这其实也是这个作品的一个问题啊,为什么它现在不是最快指人口的那批作品,就是因为大家在被它带着走的时候有点容易跳戏,这是作品主题过多的时候,有缺乏戏剧性构建的时候容易产生的一个问题,但是它中间很多主题的应用是非常形象的,

比如说这个作品它中间一共分为四段等会我们会说到它第二段开始的时候按照埃尔加这个原话他是要在音乐里面写一个比较具体的法斯塔夫吹牛的这样的一个片段他怎么吹牛呢按照沙翁的原作法斯塔夫说说这个刚刚我去战斗了我一个人和 12 个敌人短兵相接足足跟他们打了两个小时

那这个时候如果我说假话的话我就是一个纯蛋这是他的这个吹牛那实际上呢在这个书里面的原作就是战斗刚刚开始的时候法斯塔夫就逃离了战场所以这样一种这个比较冲突对比的这样一个手法这个

艾尔加是用了一个比刚刚更加激进夸张的一个方式来写这个具体他是怎么吹牛的啊我来放一下大家你觉得如果比较像刚刚这个段落的话我们可以回复一你觉得不是很像的话我们可以回复二啊这个是这部作品当中的第二个片段嗯

好听了一个小片段啊就是法斯塔夫在在吹牛说一个人跟 12 个敌人短兵相接但实际他很快就逃离了战场啊这样的一个片段你觉得刚那个片段像这个的话回复一啊觉得不太像的话回复二我们可以再来听一下第二遍啊

第二遍的时候大家可以去注意就是你如果面前是一个一个吹牛者眉飞色舞的形象你去听这个音乐当中有很多的从极高音区一下转到了很低音区的这样一个感觉就像是说话的人说激动了的时候他的一扬顿挫都会来得很自然还有呢还有一些弦乐的夸当夸搭这样的一些声音就好像是这个吹牛者附近的这个听众有时候被他带进去了附和一下

啊你真厉害这样的一种感觉何图罗说这个词用的特别好有些圆滑就是变形对有点变形这样的一个感觉而且他乐器用的是大管大管非常适合这个角色我们再来听一遍这个具体他是怎么吹的大家应该还是觉得比较像的尽管对这个作品可能相对陌生一些

所以我们等会就会来听一下这个作品那这个作品还有一些比较有趣的点首先就是它的体材埃尔加给它写了个很有意思的名字叫做交响练习曲交响练习曲整个音乐史上极其罕见非常非常少见因为真正的我个人认为真正意义上的交响练习曲它是不存在的

因为练习曲它的本质还是要有技术练习的片段我们之前有做过练习曲的专题有跟大家分享过大家会发现无论练习曲它变得怎么好听怎么有艺术价值如何的体现这个作曲家独立的艺术构思它一定还是会保留一些技术性练习的特点这个是练习曲的本质

那交响乐团它如何做练习曲呢所以这个尽管这个有些书上面会有解释说这个交响练习曲写作的目的是为了让更多的初学者入门者感受到这个作曲家是怎么样用音乐来刻画这个人物的但是这一点其实没有办法说特别有说服力

所以这个交响练习曲呢大家在听的时候呢就直接把这种体材当成一个交响曲或者当成一个交响诗就可以了我个人认为不存在真正的交响练习曲交响练习曲之前节目有分享过一次那个更特别那个是舒曼的对吧舒曼的钢琴作品名字虽然叫交响练习曲但它完全是个钢琴独奏所以其实也就是借了这个名字而已

那法斯塔夫这个埃尔加的这个作品呢他时间我刚说了长达 35 分钟他又是个单乐章但这个单乐章呢他其实有四个部分他还是有比较明显的四个比较他还是有四个篇章的但是这四个篇章其实我们从听觉的角度去捕捉如果你没有做过功课的话几乎听不出来

对于这个作品,前两天我在做功课的时候,我对着那个总谱在那翻翻翻,我也是跟了几遍,我才能非常笃定的确定,这四个篇章是分在这几个地方。因为本来它在总谱里面的标注,其实像是这个第四部分的开头,也并不是那么清晰,因为它的整个故事线是连着的,所以它非常像是一个大型的交响诗,有各种各样的一个篇章。

所以是一个很长的这样的一个故事那等会在大家听的时候呢因为这个作品毕竟比较陌生我会在每一个大的篇章的开头用比较简短的语言来提示一下大家后面大概会发生什么这个作品还是很值得听因为平常不太容易听到来看一看这个红鸦大集会这个大管吹的让想起布兰诗歌也有这个

其实到了这个 19 世纪的差不多下半叶之后其实在上半叶就出现了最早在布莱奥斯的幻想交响曲里面就有这样的一个感觉就是大管这个乐器的功能啊已经完全从这个古典主义时期的那个低音乐器给解放出来了越到 20 世纪它这个音色使用越大胆

像斯塔拉文斯纪的春之际开头的那个大管的声音你如果第一次听你可能对大管陌生你不觉得这是大管它是一个很扁平的又特别有意思的或者特别有反差的这样的一种声音这个是大管的高音区布里顿的青少年管弦乐团指南对那首作品当中还有低音大管那个作品当然在我们的节目里面还没有讲过以后有机会来分享一下

何图洛书说刻画这个人物小心翼翼找机会脚底抹油开溜投机主义那法斯塔夫应该就是这样的一个人吹牛者嘛胖胖的吹牛者

好 那么我们接下来就准备来完整的欣赏一下这个作品这个作品挺长的这个我会在每个部分做简短的解说大家记得在没有加入我们粉丝团和我的这个听友群的我把入群方式在这个评论区再回复一下经典 947 的微信公众号回复陈希就可以入群记得是微信公众号不是在我们现在的评论区当中你点击左上角的头像就可以跳转了

好,我们来听一下这部英国作曲家埃尔加的《法斯塔夫》,一开始是第一篇章,第一篇章是四个篇章当中最短的,它其实就是引入了两个角色的形象,一个是我们前面听到过的,这个脚底抹油的吹牛胖子,法斯塔夫。

是一个跳跃的形象还有一个呢叫哈尔王子这个是沙翁原作里面的另一个主角这个哈尔王子的形象呢就是非常优雅且和蔼的就是把两个人的形象呈现给大家好我们来听一下来自于巴伦伯伊姆职棒柏林爱乐乐团的演奏 2014 年欧洲盛城音乐会《阿尔王子》

啊

啊

好

好 马上进入的就是作品的第二个部分这是作品当中最长的一个部分有 16 分钟首先要听到的是吹牛的场景之后呢 就是这里就是法斯塔夫对于他自己经历的一系列的故事的发展法斯塔夫的故事

好

啊

《雷霆》

好

啊

《雷霆》

啊

啊

嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯嗯

好

嗯

*

《雷霆》

嘶

啊

《大战》

《雷霆》

《雷霆》

《雷霆》

啊

《大明》

《雷霆》

《雷霆雷霆》