大家好,欢迎大家收听新的一期设计星云节目。本期节目我们邀请到了工作与生活于纽约的博柔和嘉剑,来聊一聊他们跨越空间设计,展览设计和艺术表演等多个领域的实践。于博柔与闵嘉剑于纽约成立MYStudio设计研究事务所,致力于跨学科多媒体设计研究,涵盖建筑、空间、戏剧、影像、展览、舞蹈、音乐等领域。同时于哈佛大学中国艺术实验室担任研究员与项目负责人。 他们的作品入选2021年The YET TO .COM(E)(美伊法西德跨国合作)艺术家入驻计划,上海当代艺术博物馆“他山之石”艺术家入驻计划,Westben’s 2021 Virtual Performer-Composer Residency入驻计划。已获得Hermes Creative Awards金奖,意大利威尼斯Arte Laguna Artists in the Spotlight大奖,北京师范大学“未来设计种子基金”,美国电影艺术奖提名奖,“未来已来”杰出海外留学青年艺术家学术提名奖,阿布扎比电影艺术综合体等众多国际奖项;艺术作品在奥地利林茨电子艺术节,ACM Siggraph Asia Art Gallery, 光年2020数字艺术+创意大赛 ,独立短片电影节,里斯本电影节,瑞典卢勒奥电影节, 艺术杂志《布林客》 ,清华大学建筑学院、耶鲁大学建筑学院、耶鲁大学自然博物馆、罗马第三大学建筑学院等展出;学术论文发表于ACM Siggraph Asia 计算机图形学年会,北京舞蹈学院BDA舞蹈论坛,网络社会年会“实践智慧之网”青年学者论坛,北京电影学院动画学院奖等会议期刊。 授课并讲座于耶鲁大学、加州大学圣地亚哥分校、中国美术学院、广州美术学院等国内外高校。主要研究与创作方向为交互性沉浸式空间设计,跨艺术媒介的符号学分析与转译,身体与运动机制的研究与创作,前沿科学的艺术性表达与传播。 02: 19 | 从清华到耶鲁,我们眼中的建筑学** 遨游在在建筑学科、社会联结、交流平台和艺术资源之间 06:24 |跨学科实践和研究的契机** 我们试图探讨这个时代下建筑领域和它的边界 12:58 | 疫情期间的创作一:The Word of Free** 人的互动与社区影响,对生活空间的一次反思 16:31 | 疫情期间的创作二:Invisible Body** 虚拟和实体空间的异同性和身体在其中的表达 22:12 | 疫情期间的创作三:参与梁思成诞辰120周年展** 与哈佛大学中国媒体实验室(CAM Lab)共同探索古建筑的沉浸式线下体验 25:01 | 艺术创作中的技术观** 祛魅的技术作为表达的手法 31:13 | 跨学科工作室Dimensions Institute中的人和事** 与作曲家周天歌和计算科学家王泽宇的深度合作 41:04 | 定位,或重新定位建筑师这个职业** 艺术表达的反向滋养与身份的混合建设 54:16 | 回望清华和中国建筑先驱** 内收与外放,跨文化理解与交融 嘉宾 / 博柔+嘉剑 主播 / 轶群 &子申 音频后期 / 轶群 音频上传 / 子申 音乐 / 沙发上的白日梦 - 灵魂沙发 24FPSummer - 动物园钉子户 彩蛋部分** MYStudio 作品介绍**
《后疫情时代的自由意志》The World of Freedom** 《后疫情时代的自由意志》构建了一个虚拟现实环境(VR),为观众提供了后疫情时代人类世界对于“自由世界”的想象、反思与批判性讨论。如今,人们对虚拟现实中的体验比以往任何时候都更加熟悉,对于人类命运共同体的同理心和远程工作模式的关注是此作品的初衷。此作品在虚拟现实中构建了一个未来主义的集合住宅共享社区,使得体验者可以在私人领域和公共区域之间穿梭,同时对未来的社会学困境进行思考。一方面,社区原型被设计为乌托邦,人们被鼓励与不同的邻居共享信息和空间。另一方面,乌托邦总有变成巴别塔的危险。即使在虚拟世界中,也没有绝对的利益平衡。当观众的ip在虚拟空间中过载,观众将在浮动广告牌上面临“是否共生”的选择,而实际结果体现为“互惠”(与邻居达成空间共享)或“偏利”(私人领域被公共空间占用)。尽管在信息不对称的情况下做出选择是个艰难的过程,但为追求共存而开放空间仍然是这个虚拟世界中的观众们能做出的唯一理性选择。 VR实验影像 创作时间:2020 尺寸:3分钟,1920x1080 艺术家:于博柔、闵嘉剑 合作艺术家:周天歌(配乐),王泽宇 (技术支持) 作品参展于2020奥地利林茨电子艺术节 Ars Electronica .ART,计算机图形学年会艺术作品展 ACM SIGGRAPH Asia 2020
《隐形之躯》INVISIBODY** 有没有“身体”在这里? 我们希望和你一起进入到虚空之中,游走于一系列身体化作的剧场,畅游于富有诗意的虚拟空间。 “身体的材料。它很稠密。它是不可穿透的。穿透它,你打破它,刺破它,撕裂它……一个身体的非物质。它是一幅画,一个轮廓,一个想法……”声音,片段、剪影、骨架、化身、表情符号……我们是真实的,是被建构的。我们既在这里,也在那里。我们既不同,也相同。我们在虚拟环境中遇到的每一个“身体”,都是我们每个人真实身体的无形映射。一个身体可以说话、思考、梦想、想象…… 隐形之躯可以超越时间和空间的限制,自由地感知和流动。 虚拟演出 创作时间:2021.4 艺术家:于博柔、闵嘉剑 合作艺术家:Irina Demina 作品为2021 Yet to.Com(e) Virtual Residency艺术驻地项目创作作品, 首演于RE-CONNECT Online Performance Festival 2021
《赛博相聚》CyberTogetherness** 我们以直播软件(broadcast software)作为表演的主要舞台,将关于身体的多种想象和呈现方式进行汇集。作为舞动主体的真实世界身体,经由绿幕所消融的kinect动作捕捉剪影,牵扯于作为背景的虚拟空间,伴以预先录制的变声独白,触发实时音乐输入的参数变化。对于舞者(dancer),这是一场身体的表演(choreography of body),身体这一概念被解构与组装;对于技术的操控者(techartist),这是一场关于媒介的编舞(choreography of media),身体被隐没在媒介的汪洋中。设定的轨迹通过网络穿越海洋和时差,携着情感的浮动,带来延迟/误差/不确定性和即兴表达。同时,这也是一种将后台(backstage)与舞台(frontstage)结合与混合的过程,当我们将黑匣子打开,所见是透明的系统,还是另一个黑箱?所见,真的即所得吗? 虚拟演出 创作时间:2021.2 艺术家:于博柔、闵嘉剑 合作艺术家:Irina Demina [下期预告] 下一期节目我们邀请了毕业于华中科大建筑系,却在毕业后走上了“摸金校尉”道路,在广州从事考古和历史研究的流水寒,来聊一聊他如何从建筑设计跨越到了考古探索的队伍。