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Shownotes Transcript
哈喽哈喽，各位听众朋友们大家好，我是老潘，欢迎回到 photoreason 新一期的节目，这是一档泛摄影谈话类节目，我们希望摆脱故作高深的艺术术语，不做求真求知的教科书，只想和大家聊聊有关摄影的一切。
今天节目呢，将由我和白熊还有阿新我们三个人一起来跟大家聊摄影，请打个招呼吧！
哈喽大家好，我是白熊。
哈喽哈喽大家好，我是阿星。
我们三个好像有快一个月的时间没有在一起录节目了，前几期的话我们都是分开录的好像啊，所以又很开心又大家来一起录这期节目。
那么今天的话呢，我们想来聊一聊摄影后期的话题。
呃，大家有可能听过埃塞尔当斯的一句名言说前期是谱曲，后期是演奏，只有前期和后期的完美结合，才能够创作出符合摄影师设想的作品。
那么从这句话其实可以能够听得出来，至少在埃塞尔当斯的心目中，前期和后期是具有同等的重要性的。
但是我们之前的节目呢，其实一直都是有关于前期拍摄啊，或者是更偏向于摄影艺术的东西，对于后期其实涉及的比较少。
所以今天这期节目的话呢，我们就来想聊一聊后期，作为聊后期的第一期节目吧。
呃，那么这期节目会从我们三个人自己的一些经历经验和自己的一些有关于后期的想法开始聊起，那么之后的话呢，可能还会有其他的后期的内容，大家也可以持续关注我们。
那我们就正式开始今天的内容，第一个部分的话呢，我们来聊一聊对后期的态度，因为其实我们看到在社交平台上或者是在一些社群里，大家讨论到后期的时候，也是有不同的观点的，有人认为后期很重要，有人认为后期最好不要做，后期最好直出或者怎么样的，有这种这种讨论，大家其实都听过这这样子的讨论。
所以我想先请问一下白熊和阿行，你们对后期的态度是什么样子的？
你们觉得后期重不重要？
以及你们平时自己做不做后期？
嗯，后期还是重要的，我自己平时以为也会做后期，所以后期是重要的，因为后期其实也是一种手段，它是为了达到你最终想呈现的这种照片的效果才使用的一种手段，所以我觉得没有什么好，就是嗯批评他说我不要做后期，或者后期不行，后期不高级等等。
哦，我觉得后期是绝对是重要的，就有种你的食材感觉很好，但你不可能每一顿饭都是吃寿司或者说刺身那种感觉，水煮清，你哪怕拍得再好的照片，对你不可能说永远都是原汁原味的，真正好的菜很多都是带有这个自己的理解进行调味和烹饪的。
如果不后期的话，你说你永远都是只靠食材的新鲜去吃本味，那就很没有意思了。
实话说，有不能排除有些人喜欢吧，但是呃然后做不做后期这件事情的话，我如果说是把这件事情把这张照片作为一个摄影的作品来看的话，我一定是做后期的，因为在这个时代大家可能也明白，计算摄影或者说在数码时代也好，你这个后期你是不可能去逃避的，你就算不做相机厂商他一定在直出的时候也帮你做了，然后跟胶片摄影一样，其实冲洗的过程当中大家都已经明白，这个本身就是属于后期的一部分，你很多的操作都会影响照片和画面的这个成像。
所以说如果说这件事情本身是一个不可避免的事情的话，那你为何不把它掌握在自己手中呢？
所以说我一定是会做的。
对，其实阿新刚刚讲到了一点，就是其实所谓的直出这个东西是不太是一个悖论，就是我们所谓的指出，大多数人所说的指出都不是用肉文件指出，而是用相机中的 JPG 设置指出，或者甚至于是相机里面带有色彩滤镜，然后用这个东西他们管它叫做植出。
这个其实是不正确的嘛对吧，因为 JPG 也好，或者说是像富士啊李光啊带有一些自己的这些滤镜系统，所谓胶片模拟啊或者色彩模拟也好，那么他们其实是相当于是在基内帮你做好了一个后期，你只是套用了这个后期的模板之后把它导出了它并不是真正意义上的纯指出。
用调料包对！
就官方给你调了个包预制菜哈哈哈对对对，白老师说的很对预制菜对我昨天就是想到滤镜就是一种预制菜嘛，你就把食材丢进去然后出来一套流程化的东西。
出来的颜色嘛对对对诶但是你别说就是预制菜这个东西我我发现在法国人很喜欢吃预制菜我不知道国内现在是不是还是对预制菜蛮抵触的对没有说它不好真的没有说它不好嗯图方便图省事也是一种态度那我省下来的时间可以做很多其他的事情嘛是因为法国这边有那种专门做预制菜的超市然后开的片地都是就生意超级超级好就虽然我自己没有去买过但是但是我看到法国人在那排队我就觉得嗯他们真的很爱预制菜所以换句话说其实喜欢所谓的直出某有某种程度上也是一种也是一种选择，也是一种方式对也不是说就一定不好我觉得后期也是一种二次创作吧对对因为我自己的话，我我我觉得后期也是挺重要的，这个我跟白琼和阿星的态度是一样的，就是嗯，就包括我们刚最开始都 cue 到的埃塞尔当斯那句话，其实我非常相信这句话，就是你前期不可能 100% 完全达到说你设想中的这个样子，你必然是经过一定的后期才能够出现你脑海中所设想的那个画面，如果你有设想的话，所以我觉得后期还是很重要的。
而对我自己来说的话，我的后期是基本上是必做，只要是我会发在社交平台上，就除了我拿手机拍一拍，然后就存在手机再也不看的那些照片就记录一下就只要我会去发出来或者是我会放到呃社交媒体啊或者是或者是跟别人分享的图片，我都会去做后期。
但是我们聊到这里是不是应该嗯，先讨论一下后期的范围，因为有些后期我自己其实是不太理解或者不太认可的，比如说为了为了这个天空的效果，可能手动的加一缕阳光，或者说你手动的去劈，对，手动的去劈一个月亮，或者把月亮上面的这种，像华为那种把月亮 AI 画出来，就这种也算后期，但是我是不太理解的。
对，就因为这个问题，就其实涉及到我们要聊的下一个问题嘛，就是大家会做多少后期，或者说在我们的观念中，或者在大家的观念里，后期的边界在哪里？
其实我们前两期在做这个马克南摄影师的访谈的时候，其实我们都问到过一个问题嘛，就是作为街头摄影师，你们认为后期的边界在哪？
这个问题也是我自己一直有在思考的，就对我来说，我觉得后期的边界就是不增添元素，在画面中我可以挪动元素，那所谓这个挪动就是我可以减少元素，但是我不去增加它或者是改变它的位置，这个我觉得是不可行的。
嗯。
我觉得还是要看具体的照片吧，因为我们知道现在街拍算是呃还是挺流行的，或者说大家对于这种摄影一定程度上说是我有些艺术的追求也好，或者说我希望这个照片他带来一个更高层次的一种表现也好，呃，他对那个摄影的后期带有一些自己的态度，比如说是我尽量不以这个增加更改元素，我觉得其实我现在也有带有这种想法，但是其实我过去是拍风光拍得很多的嘛，风光当中也有对后期不同的这种程度，比如说我们很清楚有很多人做换天这种事情，我刚刚也提到了，还有说呃，就是把月亮或者说是太阳 p 上去这种，它分类还可以更细，比如说之前我也知道有摄影师白天拍摄地景，然后呢？
但是他希望做出一个呃，拍摄夜景有迎合的效果啊。
我有看过这种。
但这个银河它并不一定是直接说我随便找一个银河图片 p 上去的，我需要在同样的纬度同样的时间段拍摄这个银河，保证它地那个地理位置的匹配，它这个也是比较看重这种画面的这个真实性的，但是它想要做出这种效果，不可能单次拍摄完成，他需要进行分别拍摄，并行合成。
所以说，呃，我还是觉得后期他的这个范围，或者说怎么去界定这个后期是否合理，还是要根据图片自己的需求来判定。
或者根据分类来看。
是的，街头摄影它固然是一类，但是还有很多种摄影，比如说我们也了解的这个地产摄影，这个画面的窗户外窗户内，你要保证画面都一样的清晰可见，可能就需要进行分别合成。
对合成，光合成。
是的，所以说也要看嗯。
对阿新这个提到问题，我觉得还有点复杂了，就如果我把地景和地空景、天景分成两个时间段两个部分去拍，再合成在一起，我算添加元素或者改变元素吗？
这个问题，因为我其实我一直对于风光摄影，我总觉得它是一个重后期的一个重灾区，所以我其实本身还蛮反感的，但是刚刚阿新说到这个点的时候，我突然又有点反省自己，就是我之前不是有在拍过一个小项目，就是叫也是有关于风光的嘛，但是是全黑白的风光，那我拍黑白的风光是不是也是某种程度上已经改变了画面中的元素呢？
因为你看到的山它不是黑色的呀。
我我觉得还是看你的摄影目的，嗯。
对，还是有点难界定。
因为我这时候突然想到那种比如说像证件照，嗯，像我，我看那些证件照的那种快修，就是修的时候还是会他会觉得这你的眉毛不好看，他会从库里面掉出一个眉毛安在你的脸上哈哈哈唉这个会影响识别吗？
嗯但也还好还好比如说你的衣服他可能觉得你今天穿的这个衣服不行。
然后给你换了一套衣服所以说还是要看你你想达到的一个摄影的目的是什么对摄影这件事情本身还是比较呃它的范围可能还是很广的并不是我们可能现在习惯的上说偏向艺术或者说偏向呃街拍它其实的适用范围这件事情本身它的作用之广泛可能就是很难一言以蔽之了那那我们就不要把这个范围限定得太死。
我们就从自己对于后期的这个实际需求和理解出发来聊好了。
所以听友们在嗯听的时候也不用太代入啊，就可能聊的也就是我们自己拍的一些主题上会用的一些后期的方式或者是一些经验吧。
嗯，不过我们现在拍摄的项目其实挺一致的，后期的选择应该都是倾向于不增加元素，只是进行色调曝光的更改，可能相对来说没有这么重，下手不是特别的就夸张了。
对对对，我我我觉得我们三个的拍的内容基本上都不太会有太重的后期的。
嗯，不过阿新刚才有讲到地产摄影的时候，我就想到之前拍民宿的时候，有时候窗外有一些景不是很好看的时候，真的会找一张可能嗯比如说树木公园的来替代掉它还真干过这事我哈哈哈，最终的目的还是为了说整体的画面的和谐。
就是因为有你们这些人，我们订酒店的时候才这么困难。
我明明以为我外面是海景！
才发现原来窗外不是这样的。
对，我以为我是海景，没有想到打开窗户是一张海报诶！
不过这里可以提到那个，就是之前很著名的那张获奖照片，就是从楼楼的下面往上看，上面一张飞机飞过那个合成的那种啊！
那个好多人拍过是就是这样的。
照片终究就是你如果把这个作为一个自娱自乐，那么没人在乎。
可以说你创造出一个很好看的照片，但是你想要真正地去流传下去，或者说这个照片本身富有真正的意义的话，那么后期并不能给这张照片增添更多的呃本来的应有的那些意义。
那正好这期大家可以回听我们之前讲过的一期照片的真实性，我觉得那期讲得特别好，还想到就说有一有一幅作品参加比赛，然后觉得为了广场上的鸽子会更多一点，更生动一些，还手动批了一个鸽子，但后来这张照片就被取消了，评奖嘛。
对，就哎呀其其实是对大家对于后期的这个理解都是不一样的，包括就像白老师提到的比赛也一样，有些比赛对于后期的宽容度会高很多，有些比赛对于后期的宽容度会低很多。
所以其实还是要根据你实际拍摄的领域，然后你拍摄的目的，你的表达以及你的照片的用途来去判断你自己后期的范围啊。
那你们刚才除了讲到滤镜嘛，滤镜肯定是是算一种后期，那比如说我加个水印，然后加个白框，那熟悉我的朋友可能知道，我是很爱加白框的一个人。
那你们觉得这种算算是一种后期吗？
我我个人是觉得是算的，因为它还是增添的东西的。
嗯，我觉得不算后期吧，我觉得只能算一种装饰型，就像其实你如果做实体的话，一样有很多的这种装裱方式，也会在你的画面之外加一圈白框，再加外框嘛。
所以所以我们不能说它也是一种后期啊，它是一种装裱形式，或者是白老师的这种方式可以叫赛博装裱吗？
赛博电子装裱是吗？
赛博装标？
哈哈哈对。
电子装裱对不对？
我觉得更多的是一种装裱方式。
我我自己觉得不算，不能包在后期范围之内。
我我其实想说算的，因为我其实我觉得他影响了很多人对一张照片的评判，比如说我们现在知道网上很火的就是增添我用什么相机拍的，比如说啊，下面哈苏用户最喜欢的就是打上那个哈苏自然色彩啊这些相机信息，这些东西其实影响了很多人对待一张照片的看法，我认为是就是，我们也知道这个不是摄影画册，不是说很多人在现代的这个照片展示的这件事情上面，呃，照片本身的意义可能被放在了后面一位，可能展示的是更多的别的一些独特的元素，比如说这张照片的色彩，或者说给你的一些就是主观的感受也好，这个水印其实是能增加你对你心里的一种改变，或者说改变观看者对于这个照片的一种心理预期的，我觉得它其实是对整幅画面的展示是有影响的，所以说很难回避啊我觉得诶？
那阿信我问你就如果一盘菜放在一个很精致的盘子里和放在一个外卖盒里是不是这种感觉？
嗯，还是有点像这这不就是米其米其林吗？
漂亮范。
但是我我感觉就是你作为以如果你以眼睛去吃这个饭，就是说你去眼睛去吞噬这个画面来说，这个框是能被你完全地吞下去的，就是简单而言就是你那个外卖可能你是用嘴去吸收它的话，你并不会吃到这外卖盒或者说米其林的高级的那个装饰的盘子，但是如果你只是在网络展示，用屏幕去看的话，你眼睛是能完完整整地把这个画面上的所有的元素，包括边框和包括这个水印和那个相机的品牌什么东西全部都收纳进去的。
我觉得就是对，他是能正儿正儿八经的被你给看进去的。
嗯，这个你别说，我还助长过这种嚣张气焰，你知道吗？
就是我之前还写过一篇公众号，就是关于怎么给相机加边框，那个时候刚刚有这个边框这个事情，所以我还写了好几种方法什么的。
那那篇文章有好几万阅读，可能是我公众号最火的文章之一。
嗯，想到了平卡所付说到了策展是有是一件很专业的事情。
展示对。
所以我觉得我我是觉得阿欣讲得有道理，但是但是我我始终还是觉得我们只能把它作为展示方式的不同，就像你去博物馆看画一样，这是幅画，挂在哪个博物馆，挂在哪个展厅，他用什么样的装裱工艺，以及他旁边的这个 text， 他的文字是怎么写的，写在什么位置？
都是有影响。
对，应该都是会有影响的。
嗯，但是他不是后期啊，他是表现形式。
嗯， OK， 我同意我同意，我被说服了。
哈哈哈 OK 我我们这个问题就讨论到这里啊，因为我有这个，这个真的很难说清楚，就是大家也可以有自己的听友们，听到这段的时候也可以想想你们是怎么看的，我们接着往下聊。
那刚才聊到了对后期的态度，我们自己做不做后期，后期的边界这些基本的问题。
那么接下来的话呢，我们想落地一点，我们来聊点是比较实用的东西。
那白熊和阿新你们平时都用哪些后期软件？
我们分成 PC 端和移动端来聊， PC Mac 一个版本， iPad 或者是这个手机一个版本。
那我们先说这个电脑吧。
先说 PC 端和 Mac 端你们用什么软件？
嗯我先说吧，那 PC 端的话我就是用 Lite room， 从入门用到现在，就是从小用到大。
嗯怎么种椰树椰汁的味道哈哈哈，你可以有个身体姿势要摆出来。
我从小用到大哈哈哈这句话你我觉得没呃对你们你别怪我为什么要笑啊我我其实也是电脑端上面哎。
你还真别说，小时候最早确实真是小时候了，那个时候我用过光影魔术手哦，那好多年前的东西是一个很傻瓜的对我，你说到小时候，我只只能说我得得，说实话，我也确实有这么一段历史的。
光影魔术手用过一年半年吧，然后高三后就不用了，就是直接转向了呃， Lightroom class， 到后来就是变成 Lightroom classic 嘛，就一直用到了现在就是，确实也算是比较全能了。
最近更新了，把 AR 全部都更新进去以后，呃，可能说开启 photo shop 的几率就更加小了，尤其是在改变了这个拍摄的题材和拍摄后期的思路以后，我打开那个 Photoshop 的几汇率就是直线下降，基本上主要就是 Lightroom classic 了。
但是有尝试过用那个 Lightroom， 不是 classic 的那个版本，但我觉得那个版本确实它有点简陋，我就放弃了。
那个版本是不是主要是为了同步你们做的文件呀？
对，它也比较依赖于那个 a Adobe 自己的云端的那个服务，但是这个服务又本身要需要钱去订阅它，增加它的云端储存空间，所以说我觉得没这么实用，况且他的文件管理功能也弱了一些，我觉得。
嗯。
我跟你们俩不太一样，我的电脑端的主要的后期软件是 capital one， 就 CE 是我用的最多最多最多的。
我最早的时候也是用过一段时间的 Lightroom， 但是我一直 Lightroom 用的就不太好，我觉得我不知道为什么啊，就我觉得可能跟他就命格不合，然后后来有了 C1 之后我就改用 C1， 然后我现在的话呢，其实是 L2 和 C1 混用的，就是我用 capture one 来做图片管理，就是 Catalog， 然后以及做后期的所有的这些修图的操作。
呃，除了这个必要进 Photoshop 的之外啊，极少数需要 Photoshop 大多数时候是用不着的。
然后但是我也会用 LR， 因为 LR 可以做软打样，还有印刷，就是做印刷文件，这些的话 capture one 是没办法做的。
所以我其实是这两个软件都在用。
但是整体来说，如果不不涉及到需要打印出来的图片的话，基本上 C1 就是最主要的工具了。
嗯嗯。
我刚刚还想问问老潘为什么不用 bridge 呢？
后来你说听到软打样我就明白了。
对，因为因为需要软打样，所以如果用 bridge 的话只是为了去整理一下图片库嘛？
对，但是我的其实其实 capture one 图片库整理功能非常好用，它的那个 Catalog 不比 Lightroom 差，而且它的那种分层搜索啊，然后关键词搜索啊这些打星标打齐标都跟 LR 的逻辑是差不多的，就这个功能是完全可以替代的。
然后对，所以我在 LR 那边只需要去使用软打样和印刷配置嗯哼那我发现挺多群友都在纠结说呃？
可能都了解过 Adobe 的全家桶，但是很多人又开始被 capture one 吸引了，要不老潘讲讲就是为什么，或者说你为什么会推荐？
相对来说，希望大家去尝试一下用 capture one。
就我特别希望 capture one 能够赞助我们节目，你知道吗？
我每天都在给大家安利 capture one， 我在给我们所有上课的同学在安利 capture one， 就是因为马格南这边他也是用 Lightroom 的，他的所有的印刷这些设置，然后也都是建议大家用 Lightroom。
我每天都在给别人安利 capture one， 为什么？
我给大家讲几个点。
第一个的话，如果你的电脑配置不是特别好，比如说像我手上拿的是一台比较老的 Mac 的这个电脑，因为我一直对于换电脑这件事情我觉得好麻烦，你需要把所有的材东西都全部弄一遍，我就觉得这是一件特别对我来说特别恐怖的事情，所以我一直还在用以前的这个电脑，我大概是 18 还是 19 版本，我我忘了。
然后我现在有一个很大的问题，就是我用 Lightroom 会卡，我一用 laterroom 修图我就卡，但是我用 C1 是不卡的，我用 Photoshop 也不卡，我不知道原理是什么，但就非常奇怪，就只有 Lighter room 卡，所以这是一个最大的一个，这也不是最大吧，这是最直接的一个问题。
那么第二个我，我觉得 capture one 特别好的地方是， capture one 是图层加蒙版的逻辑，所以它是和 Photoshop 的逻辑是一致的。
所以他在去操作的过程中非常符合我自己的一个后期工作的流程的方式。
因为我喜欢先做整体，再做局部，然后我喜欢把不同的操作归类。
就比如说我修有关于影调的，这个是一个类别，我修过有关于色彩的，是一个类别，我修有关于这些比如说纹理啊这些细精修的东西，是另外一个类别，我会把它分成不同的层去做，那么它有一个这个层的概念，其实对我的后期逻辑来说就非常好用。
这是第一个。
然后第二个的话呢，就是 capture wine 的选区工具和色彩处理工具，我觉得是比 laterroom 更细致的，就是能够做得更精细一些。
呃，这这个也是很重要的一个点，尤其是选区上，我觉得比 Lighter room 会更方便一点。
比如说你选了这个蒙版覆盖的范围之后，你可以去呃转换蒙版的这个，比如说倒转蒙版，或者说是用亮度明度蒙版，这些各种各样的方式，其实都能够帮我去更好地选出我需要去精调的那些位置，这个是第二点。
嗯然后至于很多人说说 capture one 解肉会比 Lightroom 更好，这个我倒是没有太太太直接的感觉，因为我本身不是一个特别看重画质的人，所以我对这一点倒是我其实是存疑的，或者说我觉得对我来说没那么重要。
刚才说那几点的话是我觉得开不出来比较好的地方，我不知道你们你们用 light room 的时候会会不会有觉得我刚讲的地方是 light room 可能会有欠缺的？
还是你们觉得差不多呃我的想法有一种传言一直说是 Adobe 它这个史山代码非常的后面，系统调用的并不是特别的智能，以至于说很吃单核性能，这点我其实相对来说也没这么了解，但是确实 Lightroom 和那个 Photoshop 这一套工具对系统资源的占用是会大一些的。
我的感觉就是 Photoshop 其实很多地方并不是专门为摄影来设计的，大家应该也知道有很多设计师要用这东西。
但 capture one 其实是一个后发优势，它是整体，就是整个软件，就是为了摄影这件事情去打造的。
它去除了不需要的一些功能，它把最核心的功能结合在一起了，相对来说相对来说比较轻量化，他吃的资源也少一点。
我觉得其实要我说是挺值得尝试的。
网上有很多人说呃， capture one 的色彩好一些，要我说这个东西就有不说玄学吧，但是我觉得这个纠结它的意义还不如纠结那个点我想说的那个点就是订阅价格，我不知道国区的分类，但是加拿大区这两的价格应该说差了快一倍。
坦白来说 capture one 要贵就贵挺多的，但是我之前订阅的一直是税后接近 14 刀。
它是有这个 Lightroom classic 加上 20 级的云端空间还有 Photoshop， 但是 capture one Pro 的话就 30 道了已经要其实贵一倍我我个人认为我目前的产出可能用它有点浪费。
因为我定的时候没有那么贵啊。
我现在的这个 Lightroom 这些我用的是摄影师全家桶嘛然后是 9 块多美金一个月。
对然后我的 capture one 订的时候比较便宜，我是一直是订阅的，我是 500 多块一年人民币吗？
人民币啊对所以我的 capture one 很便宜，就是我定的，可能我定得比较早，我是很早期开始用 capture one 的，而且我我打个岔，在你说这个价格的时候就是你用 Lightroom 现在新的最新的版本它有图层的概念吗？
是不是还是没有的，只有蒙版？
呃是的，是有蒙版的概念 Le 那个 Lightroom 一直没有图层对吧？
概念图层只能进 Photoshop？
嗯对是所以这个是我觉得影响最大的地方。
capture one 确实是一站式，就是摄影上面的一站式解决了。
而且 capture one 是联机拍摄中比较就是承载感很重的一款软件吧。
联机非常好用，但是问题是开不出来没有打印的这个设置呃巨奇怪所以我最终还是要导出来再进 LR， 所以等于我我现在其实定了两个，就刚才阿青说的这个费用我是付两份钱的。
人无完人，软件大家只能是看着自己的需求有有所取舍吧，哈哈哈。
好，那这个电脑咱们先聊到这，再接下来。
来先来聊一聊手机的这个后期软件，大家手机上用哪些软件？
我自己的话呢，我是手机最主要的是用 Snapside 加上手机版的 LR， 因为手机上的 Snapside 没有这个 HSL 的工具，也没有这个色彩分离的工具，所以呢，我就是在手机上用 step set 去处理，比如说呃，光影啊这些东西，这这这些对比度啊，所有这些东西我觉得比 LR 更方便，然后包括它有一些可以加噪点，我觉得它噪点加起来也很好看，然后包括它可以涂抹掉一些画面中，比如说有污渍啊什么的，他都更方便操作。
之后再到 LR 里去精修一下色彩。
我是这样的一个操作逻辑我不知道你们两位是怎么做的啊那我可能要看分分照片了。
如果是朋友的合照然后自拍可能会进美图秀秀哎美图秀我也会用，我觉得美图秀真的很好用其实粉色小软件嗯嗯然后如果是只是修图的话我会用那个 VERSCO 是这么念吗？
VSCO visible 啊 Visco Visco OK 对的，那个是我。
但是他从去年开始因为要收费，所以很多功能它都被锁住了，但之前是真的很好用。
whisk 我现在也会用。
我会用它来加那个边框那边框的话呃因为我有朋友他是程序员，然后他自己写了一套嗯那个 APP 叫白边框和相机印是我给我照片一直加边框和加那个相机信息的时候会用到的，也算是一种支持他吧真正的大佬都是自己写程序的我需要怎么修我的照片我自己写个程序对自己写程序对包括后台我也碰到过有人来咨询说诶你你加边框是什么软件？
你会需要用到什么样的需求？
他在问我需求他说啊因为我自己在写一个这样的加边框的软件等等因为这个就比较小众了，所以就提一下就就白老师也可以到时候给大家安利一下好但现在感觉这个需求变成大众了你是说加边框的变成大众了吗？
嗯，我感觉加边框这个需求开始慢慢的变得更加普及，或者说往大众方向走了。
是是是。
我也感觉一开始我跟我朋友会提一些要求嘛，他也是听了我的要求之后加了一些进去。
所以我觉得有这种提需求的并且帮你实现需求的程序员朋友很重要哈哈哈。
这个白偏光的软件它还可以？
嗯，它可以根据你照片的颜色平均选一个颜色成为你的背景，然后还有可以说把你的照片做一个动态的模糊成为你的背景。
就是我发每日一张宝利来的时候会做这样的一个后期的处理啊。
所以你是用这个做的，我是用 Keynote 做的，我又是用特别愚蠢的方法去做这件事情的，我在小红书上也分享过，因为我不会，我不知道有什么软件可以做到，所以我是先把那张图片裁下来，做成模糊，然后再把它贴到背景上，就像做 PPT 一样，把它贴在背景上，再把我的宝一来贴上去，然后做一个立体的效果，再导出来。
那对于我这种要每天发一张宝玉来，要做这种后期的效果的时候，还是越简单越能让我坚持下去，所以这样能能一键导入，一键生成是最方便的。
我我一直是用特别愚蠢的方法在做这个事情，包括那个宝玉来排版，我之前那个排版不是 9 张图那个小红书上还挺火的嘛，就我都是用 Keynote 做的，我还写过教程什么的。
对，我还尝试了一下。
阿鑫呢，你手机上用什么软件？
你会用手机修图吗？
呃现在也有也会，我其实也是有一个过程的，最早我一直以为我发现的那个宝藏软件，其实大家你肯定知道是 Snapseed subsy 的啊我也这个是很可以说是手机上最全能的软件之一了吧，就是基本上啥都能干，它也能读取 ROI 后来对呃对，就是我认为这个软件基本上是全能但是后来我不用的原因呃也其中之一是因为它导出之后文件明显是压缩了，我就挺纠结的。
再要是我就觉得他可以原文件导出呀，原文件导出他不用全压缩会有这个压缩啊对。
他的导出之后的这个大小还是会比正常的这个文件会小，因为你如果再放回来，他说我们再导出一遍的话，文件又会放大。
嗯，是但他但我现在还会用它有一个作用，就是把这个色域改成呃 SRGB， 因为我在电脑上所有的图片出图是用那个 prophoto RGB 的色域的，所以说有些时候我在手机上分享出去的时候，这一点我要现在说嘛，我可以现在先说一下，就是因为很多人他的设备观看设备是不同的。
呃，我 Prophoto RGB 这张图片原图出来在其他的很多设备上，尤其安卓设备上面，有些很多安卓厂商是不支持这个色域的，它颜色会变得非常奇怪，就是直接是大变色。
对，然后但我自己肯定是希望保留色域最广的，就是最完整的这个图片了，所以说我可能在分享的时候会进 snapsit， 然后重新保存一下，就变成了个小尺寸的 SRGB， 这样的话我就在电脑上没必要去搞这么一份，就是大尺寸的 SRGB， 因为我也不会去留它，这样的话也挺方便分享给别人的。
这是一个然后 Visco 也是我之前订阅过三年的软件，我之前订阅了整三年吧，断断续续用，我一直觉得算是小而美，因为它那个呃白熊之前有提到过滤镜算不算后期？
这个就是著名的滤镜厂商啊，就是做做那个胶片滤镜，也是非常出名的，就是最早只有提供滤镜功能，后来提供了更多的编辑功能，但是感觉用的不是很多。
刚老潘有提到过用是老潘吗？
提到过用 vscode 加边框，然后发现 Visco 边框可能还挺有限制的，就是它的款式蛮固定的，并没有很大的调整空间。
我也是大概走到这一步之后发现我好像使用频率没那么高，我就退订了，我就后来就不用了。
现在呢主要用的是一个软件叫 FEMO FIMO， 这个就是一个模仿各种照相机的一个软件，然后他还模仿胶片，他给不同胶片提供了这个设置啊，提供了出图的这种方案，还有就是最后输出的时候有那种边框，像是在底片上一样输出的那种。
我是思路上觉得我的正儿八经的照片不会在手机上处理，我所有的正儿八经的照片都会去电脑处理。
呃，可能有些朋友知道我是用手机拍摄，大多数如果我没拿相机的话，我手机会使用 Pro roll 进行拍摄，苹果这个 Pro 呢又巨大，一张照片可能要到 70 兆左右，在手机上去做这些东西我觉得还挺浪费的。
如果说有 70 兆的数据量，我在手机上进行比较粗略的调整，让我觉得就挺过意不去的，都已经这么大储存了，我干脆去电脑好好做一做吧。
所以说手机上我就是放弃了进行精细后期这件事情。
但是而且我我我我有一个不太一样的观点，就是我觉得手机做出来不见得比电脑不精不精细诶。
其实我现在的话基本上是说比如说我是拍项目，就是个人项目，或者说是这种商业项目，或者是反正就是别人付钱的，或者是我自己比较严肃的东西，我就是用电脑去修，但是我日常比如说给我老婆拍小红书的素材啊，然后我或者日常去拍一些就是自己发朋友圈啊，或者是就分享一下这样子的一些简单的图片，我都是在手机上处理的。
其实我觉得我现在手机处理的频率其实越来越高了。
我我感觉就是像我刚刚说我用 step set 先做一些处理之后再去 LR 做色彩的细调之后包括 LR 在手机版上也能够加一些蒙版啊，选一些区啊，虽然没有那么那么精细诶对 Snapside 其实也可以用蒙调用蒙版功能，它这隐藏得比较深。
是的，但是它也能用这个功能，其实我觉得是能够做到还蛮精细的了。
我自己至少觉得我我在电脑上修的图片，嗯会比在手机上精细一点点那但是我觉得也是因为下的功夫更多，可能你花的心思也更多，但实际上在手机上做出来的图片也不差，或者你分享出去之后别人也不会觉得噢这个是手机调的。
好像不太精细这种感觉也不会有那老胖那我的观点就是因为手机屏幕太小了，我觉得我不愿意一直盯着手机。
同意，我也同意白老师的观点。
但是你手指灵活呀哈哈哈。
主要真的是手机屏幕小，或者就说你在外面走路移动的时候，之所以说到移动端嘛，还是因为在外面没有电脑的时候，它会稍微方便一些，但我还是更喜欢能坐下来盯着电脑定定轻轻地修，这种感觉会更好。
或者哪怕说你换成 iPad 可能也好一些。
嗯嗯，我是同意白老师观点的，主要是我认为一张图片你观看，如果说你在手机上修的话，我基本会默认这张图片他只在手机上看，因为这个也是符合直觉的，就是我手机上看的差不多，我感觉修的差不多，那我只要在这个平台上满足就可以了，但我很多正儿八经照片我是不太能接受，就是这样子，我会觉得我在观察这张照片的时候失去了很多对细节的这种去感知，我拍摄的当中是对这个屏幕确实是显示的信息量是不够的。
还有一个就是，确实就跟白老师一样，我修图对我来说看起来这个事情本身不像是那些过去拍风光那样进行很重的那种重口味，或者说大幅度的后期，但是我依然会花特别多的时间，就是我会全神贯注地把这个人会找出一大段时间去沉浸在这个修图的这件事情当中，这个情绪的表达我我不会说在路上没错，或者说是抽一点点空几个时间去弄这个东西。
所以说我现在用的是那个 FEMO， 就相当于是那种方便面调料包一样嘛，就是我知道我拍摄的东西就是记录生活，但是我想要加点色彩，加点味道，我就用这个弄一下就行了。
而且在电脑上后期的时候我会提前，比如说做杯饮料，音乐打开，戴上耳机，然后开始修图，就是这种仪，对，就是这种仪式感做得非常足，然后就觉得修完之后就同意投一电脑上一张张翻看这种这种过程还是非常享受的。
享受这个过程是手机修图是给不到你的，我可能会有这个区别。
嗯，是是这样子就是我。
我同意白老师观点，就手机屏幕太小，所以最开始的时候 capital one 说要推出 iPad 版本的时候，我其实特别特别激动，我那个时候最早就一开始就申请了他们的那种试用啊，就是在这个软件还没有没有开发之没有没有这个发布之前就会有一批试用的摄影师，我就申请了试，现在已经有了， OK， 我就申请了这个试用的名额。
但是 capital one 的这个 Pad 版做得特别拉垮好。
就下所有的，我本来本来想打关掉软件赶紧去搜一搜，现在又听到你这么说。
我就不下别下别下就真的该有的功能它都没有，就特别优秀哈哈哈就我就像我们刚刚说的一样，我觉得 capture 最大的优势就在于它有图层概念，我觉得这个太重要了，结果它没有，然后有很多的在上面好用的功能它都没有，它并不是一个完整移植版本，它更像是一个阉割版，所以我特别失望，我本来还专门想着说如果好用的话我要去买一个新的 iPad 来修图啊什么的。
因为我觉得手机修图虽然你们刚讲它有很多的不足的地方，但它有一个绝对的优势，就是手指永远比鼠标触控板和这个触摸板都要更方便更准确。
嗯？
真的吗？
我还我还行我觉得我我更喜欢鼠标哈哈哈实名吗？
对是还是习惯问题？
习惯对习惯问题习惯问题还有还有一个就是嗯你你们两个感觉还是比较 enjoy 这个后期的过程的啊其实我自己并不是特别享受这个过程，就是我每次后期都是不做不行了的时候，也不是说不做不行这个话，其实这个不太准确，就是说你，比如说你你你这个东西你得用嘛，这张照片你得去交稿了，你得去干嘛了，或者我这个项目进行到这个阶段了，我必须要把这些后期全部都做好，我才能够进入下一个阶段，我就才会去认真地在电脑上打开去做每一张图的后期，然后这个流程我可能会给自己空出一个一整天的时间，然后我也不能用音乐什么的，就我觉得一旦有了这个背景音都会影响我，我就要在一个完全不受打扰不受影响的环境中去做这个修图的后过程，所以对我来说，我其实并不是特别特别享受这个过程的。
说到这里的话，我突然又想到一个软件啊，你们最近有没有注意到，就是像素蛋糕，真的好用，就是加强版美图秀秀好像也听到过。
最近好最近起来的对吧，我有刷到过。
嗯，这两年吧，它其实之前就有，但是这两年因为不是 AI 突然之间爆发了嘛，所以它变得特别特别好用了。
就是我知道有很多的商业工作室，大的商业工作室也在用这个软件去做之前可能一张照片需要花两个小时 3 个小时去处理的这些细节，人物啊什么，特别是拍写真的，拍婚礼的，或者是拍这种时尚的。
有很多人其实是转用了这个香酥蛋糕的，因为它的 AI 特别智能。
嗯，但好像是拍人像为多。
我感觉对它的主要的功能其实是做人像的，处理人，人物的面部啊，皮肤啊这些。
以前你要进这个 Photoshop 去做什么中性灰，双高丝这些磨皮的方式，人家 AI 一键磨得还要更好，完全能够达到商业级的这种要求。
然后什么修正画面中衣服的皱褶，我觉得处理起来也比我手动处理的感觉更细致一点。
正好说到这个人像修图，我想插进来问一下你们，你们对人像后期的接受度的点在哪里？
那我经常会看到一些对比图，就是 before 和 after 这两个人已经修得非常非常夸张了，但确实后期是好像是又又是好看的，但我就想这不就是又减少了真实性吗？
还是看需求呗。
这个是一个很麻烦的问题哈。
因为我看到过那种 cosplay 的修图，大家可能知道，就是很多拍摄 cosplay 修图就不仅仅是这个 photo shop 了，他可能会用 AE 去做特效，然后合成在上面，然后这个甚至说是对角色的展现是很有帮助的。
呃那可能这个就已经超出了我们，我们说的就是我们平时说的那种修图了，所以说哈哈哈。
对对。
我的理解是其实很很看模特这件事情就是我是希望能够更自然一些，就是至少你不要修完之后别人认不出是你，我觉得那个就有点离谱了，就有点没礼貌了换句话说就特对对不对？
嗯我觉得认还是认得出的。
但有时候改动会特别大嗯我觉得能够接受一些微调吧就是我自己的话我能够接受一些微调因为我比如说我给我老婆拍然后女孩子嘛都还是比较爱美的就她还是希望就自己她觉得其实我觉得挺好的地方有的她觉得自己会有一些自己觉得是一些小小的遗憾或者是缺陷那他会想要调整一下那我会帮他去做这个调整的然后包括我偶尔会给别人拍一些写真但是非常非常少也会有遇到说诶我想要让我看起来稍微瘦一点点或者说我想要让我怎么样，有有会有这样子的小小的需求，我觉得我也是可以满足的。
但是我的前提就是我不会去做那种换脸式的修图，或者说是那种做那种引流风的磨皮，影楼风的那种修图，我接受不了。
还是真实是第一位对吧？
对。
就是我以前觉得真实是第一位，我现在我其实更能够接受如果是别人的片子，这个这个片子不是我自己一个人的，因为其实很多时候肖像摄影它是一个摄影师和模特共创的过程，所以如果模特有一些要求，我是现在我我会觉得说在真实和美之间寻求一个平衡吧。
嗯，我想到我们上次讲的那种婚礼摄影，再往前一步又是婚纱摄影，那婚纱摄影又是人像后期就非常大的工作量，就我有看到人家那种快剪的视频嘛，就一就 before 和阿福特真的是差得特别多。
对，所以所以哎呀就是修图这件事情就是这真的是一个仁者见仁智者见智的事。
好，我们往下一趴聊吧。
下一趴的话呢，我们来聊一下自己的后期流程和习惯。
那么先请阿星和白老师来分享一下自己的后期的流程和习惯吧。
简单可以说一下你们是怎么做后期的。
嗯，那我说 PC 端吧，比如说你一张照片导入来 to room， 然后你第一步我可能会先去做一个镜头的矫正啊，这种会适用在这个广角镜头上面会比较多，因为它会有一些筒形畸变在里面，我会先做一个镜头校正，然后会做一个白平衡的调整，然后开始做构图，构图的话就比如说像裁切啊，旋转啊，梯形校正。
然后做完之后再开始做明暗，明暗上的调整，然后是色调，调色和明暗会反复在做，然后就差不多了，就大致是这个流程。
对这个白老师开始之前的沐浴焚香准备，音乐也散了哈哈哈斋戒三日哈哈哈对我我其实这一点跟白老师还有点像，我也是，就是会真的会做很多的，我会准备好零食的，然后我会挑选好喜欢的音乐曲目。
呃但是这不划划划归正题啊，就是进去之后我会把图片导入，先进行分分星级。
因为筛选对筛选把筛选这部分去掉了嗯，先筛选对的啊！
那白老师会筛得很细吗？
嗯就我一开始在拍的时候我会先有概念，哪几张我再回看的时候就已经嗯心里有底了哪几张会先修这种照片先挑出来修这些照片挑完之后再剩下的再挑一批出来嗯啊很像我我是会那个 light room 因为有打新功能我也是！
对就标数字嘛对吧脑中有印象了就是我会按照 54321 就一我就不打了但是一般我会分三个级别五星四星三星然后不标星的话基本可能后面就会被放弃掉，然后分完之后再再进那个就是按照这个星级的优先级高低一步一步地筛诶这里这里我我有一个跟你们不太一样的习惯。
就是我没有分四五四三星这样的习惯就是我只有一星和零星，我的逻辑跟大家是完全相反的。
就是 pass 和那个对。
就是为什么会有这个一星和零星呢？
就是我在拍摄的时候，我就会在相机上选图，打星标，就是我现在用的莱卡嘛，莱卡有一个单独的按钮，它是可以在你的，就是等于说你有一个 selection， 我选了这张图了，你摁一下就会出一个小心，所以我在拍的时候其实我心里是有数的，这张图我觉得是 OK 的，我会先下一个这个心，然后全部拍完之后进到 catalog 里面去，把所有的这个规整全部归类好，把这个呃每每个 data 这些全部填好。
填好之后呢，就开始做选图，我就会把之前选过的一新的打上新的这些先看一遍有没有一些选错了的，没有的话就留着，有的话就把这个新去掉，然后在剩下来的图片里面去看有没有选漏的，如果有选漏的再把这个心添上。
所以我最终就分成了有心和没心这两种，我是没有五心四心三心这样子的归类的。
嗯哦，这这个我能理解老潘，因为老潘呃说过，所有的照片他你是没有喜欢，就是不带目的的上街拍摄。
老潘每次上街一定会带有这个想法，带有目的去的，所以说我还挺挺能理解的。
然后我上街因为是很多时候是属于先走上街头，再开始根据这个环境寻找灵感，有时候会，所以说会有分类比较多一些。
分级方法不一样。
我这个方法浪射流是不行的啊。
就你你你你一个小时拍的照片可能是我一天拍的量所以肯定不行嗯有这关系然后继续说下去一样就是呃我自己会有一个习惯的一些预设自己跟长时间积累下来的自己做出来的一些色彩的预设然后基本上里面也包含了白老师说的就是一些呃矫正啊这些都已经预先带好了还有一些我自己色彩的倾向然后白平衡我一般首先不会动我不想去改变它基本上是放在比较后面再去调整的就我首先会把自己的喜欢的一种颜色倾向先放上去让我我去感受一下合不合适然后做那个镜头矫正啊和白平衡基本是这样然后如果有需求的话可能会进 Photoshop 进行所谓的更加精细一点点的修整吧，但现在基本也很少了。
对嗯。
那我就不讲这个一步一步了，我就说一下我自己后期的一个逻辑吧，就是我觉得很多的朋友在修图的时候，有一个很大的问题，就是是不思考，直接动手的。
所以我觉得后期我自己逻辑啊，就是第一条就是先思考再动手。
我在开始修图之前，我一定是有一个修图方向的，就是这个方向可能是我在前期已经想好了的，或者是我看到这张图片之后重新进行构思的。
但是在我操作第一步之前，我一定是有一个思考方向，我希望这张图片变成什么样子，或者说希望变成哪一类的样子，那这个有了之后我才会去动手。
然后第二几个点的话，就是先做隐掉，再做色调，这个是我的习惯，就在实际工具的使用过程中，虽然我我也有自己的一个一个流程啊，但是偶尔可能会有一些，比如说谁先用谁后用，可能会有些调整，但是是整体来说，就是先做隐调的处理，然后再做色彩的处理，再做色调的处理。
然后第三个逻辑就是先整体后局部，所有需整体可以完成的东西，我都会在前边先完成，所有需要局部去处理，就是用得着蒙版的地方，或者用得着一些局部操作工具的地方呃，我才会去放到最后去做，所以就是先思考后动手，然后先隐掉后色调，先整体后局部，这个大概就是我自己的一个后期流程的习惯，但是我觉得在我的这个呃后期流程中最重要的一件事情就是你前期一定要避免无意识地拍摄，就是你一定是要认真地构思，然后至少要明确你拍摄时候的一些感受和你拍摄时候的目的，这张照片是干什么用的，这也是跟我自己选图的方式是相关的，就是它都是整个的一个整体的逻辑嘛，然后之后的话你再去运用这样的方式去处理也许会更好一些。
同意同意大方向我很同意。
嗯对因为真的有很多朋友是后期是不思考的上来我先白平衡调调，然后曝光拉一拉。
然后色彩我左边拉拉右边拉拉然后你也不知道他要干嘛这种碰运气式的后期对就是碰运气看能不能和正好运气好了诶还挺和了就就就算是了对对对嗯嗯我觉得我我是还有个习惯是你在拍的时候你就已经想好后期要怎么调了，这个很重要我觉得这个很重要嗯尤其是你要拍一组图片确实我我是把思考的时间放在了和拍的时间放在一起了所以就说我基本上打开电脑我大概知道我要我要朝着一个什么方向去后期嗯对的而且有很多朋友不是提到过一个问题嘛！
就是你如何让一组图片实现统一的我就举个最简单的例子，我写我朋友圈发 9 张图，我怎么样让这 9 张图看起来是一个组图，不要出现这张偏红那张偏绿这张过亮那张过暗的情况嗯嗯嗯这个其实最重要的事情就是在前期就拍的时候就一起，你要想好是吧，你要怎么办？
比如说我这组图片，我定好的一个最基础的影调定位，我就希望它是一个比较偏低调的，那我在拍摄的时候肯定就是整体就是剪曝光，然后我在画面中，可我可能就会去通过直方图去观察我暗部大概是一个什么样的范围和什么样子的一个一一个量嘛。
那这样子的话，你在前期就可以把组图的基调打下来，你后期操作就很容易实现。
所以有很多朋友说说我在后期的时候没有办法把一组图修得特别统一，很大的原因是你拍的时候他就没有从想法上统一他。
那我的后期上还有一个方法，就是你的照片如果完全没有任何的思路的时候，你可以放一段时间再回来。
后期你们有吗？
有会，嗯，经常会翻出，会翻出那种几年前的照片。
突然把整个文件夹以前的开始做。
对对对，我会我会，而且我会有二次后期。
就有时候你当时当时会发现也有这照片怎么好烂，但是你放一放，你可能过个一个月，甚至过个几年你再拿出来，可能那个时候心静心态。
或者说你审美也不一样了。
对，审美也不一样的时候，你再去看，哦，突然又有思路了。
对的，而且其实还有一个就是你可以把你去做过后期的图片做二次后期的，比如说我今年拍了一一组图片，我觉得还挺喜欢的，我用这个方法做了后期，可能过个一两年之后，你再掏出来的肉文件掏出来啊！
再从肉文件开始，按照你新的这种审美也好，或者新的喜好也好，或者新的理解也好，去做一批新的后期可能也会有不一样的东西，我经常会做这种事情嗯我我也我也没有经常。
因为会经常忘记。
但是确实会做过哈哈哈那说到这里我还有个小的 Tips 想要提醒一下听友们啊，就是如果大家想在后期去操作呃比较多的内容的话，还是要就是肉肉文件还是要去拍的就虽然我之前也也在节目里面说过，我觉得包括直播我也说过，我觉得现在的新的相机的 JPG 其实色彩攻坚也不差，但是如果你真的是非常严肃的拍摄的话，肉还是非常必要的，那么我自己的习惯就是我只要是拍了肉的我我是我本来就是 GPG 加肉这这两个格式同时拍，然后我进电脑去修图的时候永远都是用 road， 但是我在手机上修图的时候，有的时候其实我如果这个图片就是很轻松地发个朋友圈或者说是发个社交媒体。
我就我就会用 jpg 去修也会有的哦我是 14 年的只用 raw 选手你完全不用 jpg 这么多年下来就完全不用 jpg 一张都不拍我也完全不用 jpg 我只用绒你也完全不用 jpg 哈哈哈但我这个是我拍到后来嗯后来一段时间就嗯 2/3 开始我摄影生涯。
摄影这几年 2/3 开始采用 o 嗯其实说真的。
就是 5 年前的时候肉肉文件比 GPG 文件的优势还是极其明显的，就 GPG 文件是真的不行，嗯，色彩空间就非常非常的小，然后深度也非常的浅，你就很难去修图，非常容易拉过了，或者是非常容易拉出断层啊什么的。
但是现在的新的相机其实 JPG 的也已经很好了，就看你的实际用途，因为你如果只是手机分享一下的话，我说实话我觉得看不太出来。
我想起来我是买的，我是买了 Mac 电脑之后才开始拍肉的。
因为之前的电脑根本带不动肉哈哈哈啊呃能带动肉本身呃电脑当然也也是一回事了。
今天也很难展开时候就是像我现在一张热文件如果未压缩的话就是 200 兆，就像过去，这也改变了很多自己的后期习惯。
200 兆你是 1 亿像素的？
对啊。
然后过去曾经干过这个堆栈这件事嘛，毕竟是风光摄影。
呃，曾经也是堆过，比如说 20 张 30 张的。
对。
我有文件一单张，单张大概是 60 兆左右，其实已经要死要活的。
现在这个已经不敢堆了，用 ROI 已经是不敢对了。
当然我现在也不怎么拍这种了啊。
确实确实，对战的时候我用 JPG 就我去拍萤火虫嘛，你要表现画面有很多萤火冲的时候，你会用到对战。
然后这个时候我其实还是用 jpg。
对的。
因为 row 文件带不动是吗？
对嗯。
这个是当时预想好的，就想着说对战的时候，比如说二三十张 row， 你电脑带不动的时候，就是 row 和 jpg 都拍了回来发现，诶，果然肉是真的一点都带不动然后就改成 jpg 对对。
所以说 jpg 其实还是有用处的。
就大家我我我我想说这一点的话，其实就是说大家其实没有必要那么排斥 jpg， 就是有很多的说法都觉得不用肉就不专业，或者是就不用肉就没法修图，我觉得其实也不至于，就是现在的科技发展还是非常快的。
其实还是有很多时候我知道甚至于我知道有马格南的摄影师，他是只拍这批集的，我就不说是谁了。
一切都是以照片为重嘛。
嗯，基于格不格式的，只要你后面出来的好，你不会展现的时候说啊，这是用 row 制作的。
这你别人也看不出来说实话对吧。
接下来的话我们刚讲了一些后期的基础的，自己的流程和习惯，或者是一些小方法，那么我不知道你们自己有没有做后期的独特技巧，能跟听友们分享的那？
嗯，你们其实刚才说的基本上都是数码上面的后期，那我这边的独特技巧呢，就是保利来的后期，但保利来因为它是一个实体，那实体上的后期，比如说我一张照片拍废了，但是你这一张相纸可能就要十几块，你不舍得扔，那我可能就会画画。
那你这个门槛要求有点高，你必须得会画画才行啊。
嗯，也不一定，因为我收过很多投稿，也也有人在上面练书法的，也也写得很好。
但是嗯，画之前确确确实是一张画面，不是很完整，会有一些相纸漏光等等，但是它会经过一些美术上面的处理，那确实也还不错。
然后还有那种比如说把两张宝玉来剪开，然后重新拼在一起啊。
就比较创意的这种做法。
嗯，这种创意上面的后期，因为他他其实会让你一种有一种 1 + 1 大于 2 的感觉，也算是一种拯救废片的一个思路吧。
嗯，我还看到过一个，就是有一个人拍了用宝利来拍了一个披萨，然后他剪开了这张宝利来，就模仿了这种大家取披萨的这种的样子啊。
拿出一块。
对，拿出一块，剪了一块下来，本来拍的是完整的啊。
这个好棒。
这种就是就是让这个画面一下子就生动了起来。
还有就是他拍了一个用宝利来拍了一个气球，然后用一根线就真实的线藏在这张照片的后面，就模仿真实气球的这种样子。
也我觉得也算是一种创意型的后期。
宝玉来其实很多时候就是有这种艺术的玩法。
艺术的玩法。
我觉得这种也算后期吧。
嗯，算，我觉得算物理后期。
嗯，那简单一点，物理后期就那简单的就可能就是你做一个，做个画，画个画，写个字什么的。
我我之前有一张黑黄黑黄的照片，就是完全没有影，然后我就画了幅画，但我觉得这种可能就已经过了啊，因为它是已经没有影的情况下，只是在照片，以照片为一个绘画媒介来做，我觉得这个可能就不算了。
我我在小红书上看到过一个博主，我忘记他叫什么名字了，两个字的名字，然后他就是专门做这个宝一莱，在宝一莱上绘画，她画得特别漂亮，然后我每次看她的我就觉得好羡慕啊，就是特别羡慕这种画画画得好的人，其实创作空间真的很大，对于玩宝利来来说。
嗯，那这种就是一个非常小的分支了，如果说听友里面有拍宝利来拍坏的，那可以尝试说嗯，做一些绘画。
拍照一般，但是绘画绝了，哈哈哈。
老潘来好！
那我先我先了啊我我先说一下我后期的一个技巧，就是隐掉，在后期中的决定性作用，就是大家经常会在色彩上花很多的功夫，这个是我看到有很多的朋友，包括我之前做课程的时候，也有很多呃的学员，他们在做的时候也是会像这样去操作的，把更多的时间留在小色彩的处理上。
但是真正决定这张照片的核心点其实是 6 个大的隐调，就是你的明暗调、层次调、软硬调，然后色相纯度调这些这些影调全部定好了，这张照片的基础其实是已经框定在这里的。
你的色彩后面或者是一些细节怎么处理，只是说能够让它变得更好的方法，但是它不会说探到底线以下。
所以我的建议，或者说我的一个独特的技巧，就是我会把很多的功夫用在隐掉的处理上，包括前期的隐掉，控制主体环境光线、曝光这些这些构思，然后后期隐掉的调整，刚才说到的什么明暗层次、软硬、色相纯度这些基调，会把这些基调先定好，全部定好之后再去做细微的调整，确实这个是我的一个方法。
我其实要分享的点是关于输出的，因为呃其实这个话题大家应该也还挺熟悉的，就是很多人现在会有说这个模板是专门为 Instagram 设计的，或者说是给现在很流行的小红书设计的，因为不同的平台有不同的规则嘛，就是你后期输出的时候可以有专门为这种平台去打造它比较独特的这么一个负面也好。
还有所谓的最佳分辨率这点我觉得大家可能应该也是有所耳闻。
那我其实最核心想讲的还是刚才我应该提到的那一点，就是色域对于不同这呃对于不同设备的这个支持，就是挺多人还是会选择输出 srgb， 但是更多人会我这个点应该挺小众的，就是更多的一些稍微专业点摄影师可能会考虑说我输出不仅仅是用 srgb， 或者说我呃用别的什么色域也好，它不一定是每一个设备都支持，所以说是要要要注意一下这个点的。
嗯，是，而且不同平台的压缩率好像也不一样。
对，但阿西说到这个的话呢，其实还有一个点就是大家也会纠结的一个问题，就是每个人的屏幕是不一样的对吧？
之前咱们群里面有经常有朋友问到说哎呀我我在手机上的这个照片跟电脑上怎么完全不一样？
这个我觉得说实话，如果你只是在屏幕上去展示的话，就别纠结了，因为每个人的手机都不一样，你只要在自己的屏幕上一翻译就可以了。
但是呢，呃，我给阿星补充一点，就是有关于阿星说展示的平台，那么这个平台其实还包括印刷对吧？
那么在印刷中，其实以印刷为目的的后期操作就有一些非常必要的，一定要注意的地方，这里我觉得也可以跟大家去分享一下。
第一个的话呢，如果你的后期调整，最后的作用，最后的目标是印刷，那你的屏幕是一定要校准的，这个是没有办法的啊，就是这个钱省不了，你必须要有一个校准设备，无论你是用硬件还是软件校准，你必须要校准这个东西，这是第一点。
第二点的话呢，就是阿新刚说的 ICC 文件，在印刷的时候的 ICC 文件就不能用什么 SRGB 啊到 BRGB 啊，或者是这个 Pro 啊这些了，你必须要去用这种专业的打印打印的这种 lab， 他们提供的打印机，纸张和打印机结合在一起提供的色域文件， ICC 文件，把这个文件应用进去，你才能够通过软打样去看到你的图片在印刷之后大概会是个什么样子。
但是要注意的是，哪怕这种情况下你的屏幕校准得准了，你应用了这个准确的 SCC 文件了，但是你可能软打样和你实际收到的照片还是不一样的，这个就需要靠经验去做调整了。
所以如果你要涉及到有关于印刷的后期操作，屏幕校准准确的 SCC 文件软打样，再加上经验，这四点是一点都少不了的。
那就是展开来说，后期其实当中有非常多细枝末节的地方不容忽视，那对于每一个环节，对于你最后包括你展示的平台也好，展展示的方式也好，都是有很多息息相关的内容可以可以说到的。
对，所以我们这期节目其实只能是一个囫囵吞枣，哈哈。
先跟大家去聊一期后期，把我们自己的一些后期的观点呀，后期的一些使用的工具啊，一些简单的经验啊，跟大家去分享一下。
然后之后如果说大家觉得诶这期节目还挺有意思，我们可以再去从后期的某一些角度去深挖，然后去做一些小的专题来聊一聊后期。
比如说我刚刚讲到影调，我觉得就是一个可以去往深了去讲的一个话题。
那我觉得今天可以总结为无脑后期和动脑后期哈哈哈哈整体上哎呀就摄影嘛。
还是最终还是快乐就好。
就是后期这个事情，我们虽然说它很重要，但是大家也不要把它看得太重。
对对！
都是为了快乐，无脑也是为了图个省事嘛，省事也是一种快乐。
动脑的话，就像我跟阿新就是喜欢修图之前都做好一些很充足的准备，享受这个后期的过程，也是一个动脑后期。
嗯，是的，就包括我们前面说到，可能比如说对直出这个词有一点点偏见吧，但是如果在听的听友你就是一个热爱指出的人也没有关系，其实也并不是说指出就一定不好，你只要自己开心自己喜欢就是最好。
对有人就喜欢拍照按快门这件事情，后期你如果没有别人可以交，交给他们去做的话，你就直接享受这个拍照，拍下这个画面直接放出来也一样。
是就是也是享受到摄影啊。
对的，布列松就不做后期的，上次平达所付不是说了嘛，布列松的那个有专门的一个后期的人帮他做这个暗访的，他自己从来不重启照片，然后也不做暗防后期。
但玻璃松也不会说自己照片是直出的。
哈哈哈今天好像都没有讲过暗访后期，说不定还挺期待以后能聊一聊。
嗯，这个是另一个很大的坑了。
另外一个对我我能想到的就是因为我有时候会扩充嘛，扩充应该也算是胶片后期的一种。
对阿，新的话用大画幅。
你自己做盆选吗？
哦。
我不做呃我感觉自己没有这个时间去去这么一张张弄，这大多数时候是会交出去交给暗防冲洗。
嗯，不过我们之后可以可以聊一聊。
对，我们之后反正有时间的话也可以，如果有遇到合适的话题或者说有合适的朋友也可以一起再聊一聊有关于暗防后期的一些问题。
好嘞，那聊得差不多聊到这里的话，我们今天的节目就到这里吧，然后那跟大家说一声再见，我们下期节目再见。
也欢迎大家加入我们的社群来和我们一起聊摄影，我们下期再见，拜拜，拜拜。
嗯！
拜拜拜拜。
感谢你听到这里，现在是福利时间。
刚刚在前文提到的两款手机后期 APP， 分别是给照片添加边框，让照片更加立体的白边框，还有给照片添加相机信息、胶卷信息的相机印。
这两款 APP 也是我现在使用频率非常高的手机上的后期软件，那除了它本身操作非常友好，一键导入一键导出之外，我还可以给开发者提需求，那见证一款 APP 的一点点升级也是一件非常神奇的事情。
主要呢，还是因为这两款应用的开发者，他是我的朋友杜老师。
杜老师虽然是程序员，但他也是摄影爱好者，他有宝叶莱的牙医机，中画符、大画符他都玩，所以我想这样的开发者也更懂摄影爱好者的需求和审美。
杜老师和我说，他现在愿意各出 10 个优惠码赞助本机。
播客如果有听友在评论区可以分享出你的使用的后期软件，后期流程或者你自己独有的后期心得。
我们会按先后顺序选出 20 位小伙伴，分别给出一款 APP 的优惠码。
哦对了，这两个 APP 目前还是只能在苹果设备上下载和使用。
不管怎么样，还是期待大家在评论区有更多的交流，因为你有一个苹果，我有一个苹果，我们交换后各有一个苹果，但是你有一种思路，我有一种思路，交换之后我们就有两种思路啦。
谢谢大家的支持和喜欢，拜拜！
