本期节目为偶然误差FM系列企划**“山寨”**的第二期。
在上个月，我结束了我为期大半年的初学油画的旅程，在和李驰学油画的过程中，他也很多次提及他对于我们（素人）画油画时的动作和想法有着极大的好奇和重视，我产生了对于他个体经验的疑问：不经过成体系的艺术学习的绘画，能够达到什么程度呢？而在我最近看的一些针对“赝品”这种形式的纪录片中，我也收获了很多个怀疑和疑问：仿作和原作的区别到底在哪？抽象的和具体的，哪种模仿起来更困难？“原真性”这个概念，是否是资本交易的一种话术？我们对于“真迹”的迷恋，是否是一种流于主流的对于大师的附和？我们只能从不断地模仿之中习得自己吗？
围绕这些疑问，我们大致把相对于“真画\原画”这个概念，列出了三个山寨意义上的“假画”：赝品，仿作和行画。
【主持】
李秋实
【嘉宾】
李驰，@李驰A，播客一个亿波普主播
【推荐阅读】
《山寨》韩炳哲
【时间轴】
03:11) 词语解释
05:30) **仿作
07:38) 《赝品大师》：复刻一个具体的东西感到安心
09:34) “在被揭穿之前，我和潜在的揭穿者玩着猫鼠游戏”
10:35) 童年时期的相同复刻动作：模仿大人写字
12:48) 画仿作的方法：梵高自己也没我这么仔细看他的画
16:25) 在仿作上写自己名字，成立吗？
18:39) “原真性”诞生于人文社会的发展中
22:43) 国画的印章：允许别人写入自己
25:38) “真迹”：我们转录大脑中的想法时，也是“仿作”
27:10) 我们现在看到的都是《兰亭集序》的摹本
29:24) 梵高就是在临摹（米勒、浮世绘）中发现了自己
35:52) **赝品
38:00) 抽象表现主义的画是更容易模仿吗？
40:40) 行动绘画：动笔之前并不知道要画什么
43:05) 抽象表现主义的模仿者是要比原作者厉害吗？
50:12) 观者的悲哀：肉眼已不可分辨，只能化学鉴定
51:45) 原作和赝品其实已经一样好，只是资本不认可
54:50) 我们更感兴趣钱培琛：亚裔画家在纽约
57:49) **行画
59:13) 《中国梵高》：假画流水线和艺术工作室的相同点
01:00:10) 为什么一定要去看梵高真迹？
神话性和实操性
01:03:37) “某种东西觉醒了”：我们会从模仿中觉醒自己吗？
01:07:17) 看到原画时的震颤：也许“震颤”这个形容是炒作呢？
01:09:45) 艺术上从“中国制造”到“中国创造”之难
01:14:00) “素人”绘画，到底意义在哪里？
01:18:32) 悲哀的是，没有新的东西，前人已经都做过了
01:20:00) 如何说服自己：别太像很会画画那样画
01:25:19) 艺考下的“离经叛道”：我们对“画得像”的执着
01:27:59) 仿拍：当代不存在没看过XX电影的导演
【提到的影视】
《赝品大师》
《以假乱真》
《中国梵高》
【配乐】
《Mr.White》 Khruangbin
