作家金宇澄在他的小说《繁花》里,以上海为舞台,演出了跨越近半个世纪的市井生活、都市传说、往日旧梦和各种斑斓记忆,宛如一场传奇迭生的戏剧。 作为画家的金宇澄,同样用他的画笔,创造了一场繁花似锦的戏剧。他的图画充满了天马行空的想象,又糅合了象征与神秘的意味,此起彼伏、层层推进,共同组成一个独具魅力的叙事宇宙。 今年8月到10月底,“繁花——金宇澄个展”在北京南池子美术馆举办,集中呈现了金宇澄近十年创作的一百余幅作品。本期节目,我们邀请金宇澄老师和策展人谢晓冬老师围绕这次画展,向大家介绍文学家金宇澄的绘画生涯,并且探讨文学和艺术千丝万缕的关联。 内容包括:** 02:32 螃蟹和镰刀:金宇澄在自画像里投射怎样的自我? 06:38 从东北到上海,从无花果到繁花:跨越半世纪的创作准备 12:24 “早年如果接触更多做美术的朋友,可能就选择画画了” 21:17 十年间,多种媒材和风格共同搭建复杂的叙事宇宙 24:30 洗牌年代,艺术家的创作也不得不变 36:00 天真质朴、老奸巨猾:金宇澄的绘画和文字气质略相仿佛 44:50 文学与插图:分道扬镳的亲兄弟 49:54 上海是浩瀚的奇观,艺术家只呈现邮票大小的地方 55:50 手、马、美女:解读金宇澄绘画的符号系统和文学隐喻 67:36 画家和作家一样,必须找到自己的语言 78:31 如何在古今中外的绘画谱系中定位金宇澄的坐标? - 制作团队 - 美术设计 子鹤 后期制作 孙称 《自画像》
《梧桐与无花果》
《沙发》
《一栋欧式建筑》、《静安寺》、《北风》中的“手”
《滑轮》、《舞蹈》、《阳台》中的“模特”
繁花插图
《麦地午餐》
《理想》
《街景》、《红》中的“马”
《1933年第一屠宰场》
猫
《彼岸》、《白鲸》