作家金宇澄在他的小说《繁花》里，以上海为舞台，演出了跨越近半个世纪的市井生活、都市传说、往日旧梦和各种斑斓记忆，宛如一场传奇迭生的戏剧。
作为画家的金宇澄，同样用他的画笔，创造了一场繁花似锦的戏剧。他的图画充满了天马行空的想象，又糅合了象征与神秘的意味，此起彼伏、层层推进，共同组成一个独具魅力的叙事宇宙。
今年8月到10月底，“繁花——金宇澄个展”在北京南池子美术馆举办，集中呈现了金宇澄近十年创作的一百余幅作品。本期节目，我们邀请金宇澄老师和策展人谢晓冬老师围绕这次画展，向大家介绍文学家金宇澄的绘画生涯，并且探讨文学和艺术千丝万缕的关联。
内容包括：**
02:32 螃蟹和镰刀：金宇澄在自画像里投射怎样的自我？
06:38 从东北到上海，从无花果到繁花：跨越半世纪的创作准备
12:24 “早年如果接触更多做美术的朋友，可能就选择画画了”
21:17 十年间，多种媒材和风格共同搭建复杂的叙事宇宙
24:30 洗牌年代，艺术家的创作也不得不变
36:00 天真质朴、老奸巨猾：金宇澄的绘画和文字气质略相仿佛
44:50 文学与插图：分道扬镳的亲兄弟
49:54 上海是浩瀚的奇观，艺术家只呈现邮票大小的地方
55:50 手、马、美女：解读金宇澄绘画的符号系统和文学隐喻
67:36 画家和作家一样，必须找到自己的语言
78:31 如何在古今中外的绘画谱系中定位金宇澄的坐标？
- 制作团队 -
美术设计 子鹤
后期制作 孙称
《自画像》
《梧桐与无花果》
《沙发》
《一栋欧式建筑》、《静安寺》、《北风》中的“手”
《滑轮》、《舞蹈》、《阳台》中的“模特”
繁花插图
《麦地午餐》
《理想》
《街景》、《红》中的“马”
《1933年第一屠宰场》
猫
《彼岸》、《白鲸》
