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Vol.17 对话陶冶:不如跳舞,干啥都不如跳舞

2021/10/27
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螺丝在拧紧

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Shownotes Transcript

本期嘉宾|陶冶,舞者 主播|吴琦,单读主编 话说,有人知道前一阵主播吴琦去走秀了吗?这场「陶身体剧场」艺术延伸品牌 DNTY 的发布会走秀,更像是一次现代舞聚会。毕竟「陶身体剧场」本身就是一个现代舞团,吴琦也是从看演出开始认识他们。作为观众,他从来没想过自己有一天会作为表演者登上舞台。

走完秀的第二天,他(@五七)还发了一条微博: 昨天在舞台上虽然很囧,但很开心,少有这样的释放时刻。必须信赖自己的身体(虽然毫无自信)和同伴,也要尊重作者在背后的表达(愿意无条件成为其中的一部分)。幕后那些繁琐而有序的工作,魔术一般在台前得到充分甚至更好的展现,在重复中创造出不可思议。这么一想,走、行走、重走……的确都是无限的。 这种感受,正是现代舞非常重要的意义之一。 现代舞在现代,经常遇到几种批评,一是无用(几乎所有艺术门类都面对着这种质疑),二是不理解,有人认为现代舞就是在“发疯”。 作为陶身体剧场创团舞者之一,陶冶在新一期“螺丝在拧紧”里,就聊到了这两点批评。 “艺术完全有用啊,每个人都可以通过艺术,解决自己生命中无法逃避的一些很大的问题啊。比如说他就是孤独,就是情绪上有障碍,就是与人的接触当中会产生各种堵塞……我经常在教室跟素人一起共舞的时候,会发现我们不再用眼神、语言去交流,而是用身体去接触的时候,很多人就找到了另外一种途径去打开自己的内在,觉得原来动身体跟讲话、读书都不一样啊。它是另外一种语言,可以唤起更多人对于身体的触动,然后到感知到时间、空间、多元的想象力。” 今天,我们不只聊艺术。 本期节目中,舞团管理者陶冶和编辑部主编吴琦将从具体的工作聊起:一直以海外演出为主的陶身体,自疫情发生以来,如何在国内迅速找到新的工作方法?国内外现代舞演出市场的差别让他们学会如何更好地面对中国观众?身兼多职的陶冶如何平衡团队运营、艺术创作及自我管理这样的多边关系?以及舞蹈这门艺术如何帮助陶冶解决自己的问题...... |本期声音|

|方法论| 01:02 从具体的现代舞团工作聊起 02:50 疫情以来陶身体的变化:从一票难求到密集国内演出,背后有怎样的考虑 05:38 “动身体是打开自我的另一种途径” 07:34 在国内和国外演出,两种工作方式的异同 08:21 创作者的共同命题:了解你的观众 10:43 国内友人的真情实感,是继续前行的动力 12:50 江湖气的剧场:有脾气的西班牙、友好的巴黎…… 16:06 不仅仅是舞者,身兼数职的管理工作令人崩溃吗 19:56 方法论:把情绪搁置,让工作继续 21:19 优化行政架构,保护舞者的纯粹性 23:10 如何看待舞团成员的的流动性 23:35 舞者:把自己当作普及身体运动的“教师” ——“最痛苦的是他们离开之后就不跳舞了” 26:27 当年轻舞者陷入梦想与现实的抉择…… 28:44 陶冶:现代舞帮助我面对自己的问题,走出抑郁 30:38 舞蹈的疗愈性 31:46 管理工作会“耽误/磨损”舞蹈创作吗 34:20 不失控的艺术家,自控的管理者 38:18 灵魂拷问:你是一个什么样的领导 40:00 疫情结束之后,舞团会变得不一样吗 43:48 如何让更多的观众走进甚至留在现代舞剧场中 44:47 一次实验:行走是可以千姿百态的、无限的 46:59 生存焦虑:现代舞团,如何活下来 48:24 无论如何,做千变万化的自己 |工具箱| -谈话中提到的公众人物 段妮,“陶身体剧场”创团舞者、艺术总监 王好,“陶身体剧场”创团舞者、舞团经理 小河,音乐人,“美好药店”乐队主唱 范西,“陶身体剧场”视觉总监 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach,1685—1750),德国作曲家、音乐家 -谈话中提到的组织及其他 陶身体剧场,陶冶、段妮、王好创立于 2008 年的现代舞团 DNTY,陶身体创立的艺术延伸品牌 “无限行走”,2021 年 DNTY 的首秀主题 《11》,陶身体数位系列作品 |来互动| 想问主播什么问题?欢迎在评论区或微博 @五七 留下你对本期话题/本栏目/主播本人的任何想法或问题,请他回答! |关于「螺丝在拧紧」| 出品人:于威、许知远、张帆 监制:彭倩媛 制作人:胡亚萍 后期制作:牟彤 文字编辑:张迪 商务统筹:张煜 视觉设计:李政坷 原创音乐:徐逍潇 实习生:姜彦竹